李商隐的一生都是为情所困，从他的诗作中，我们便是可以感受到他无比的深情，16岁时他被送到了玉阳山学道，也正是在这一期间，他认识了女弟子宋华阳，两人一见钟情，最终成为了恋人，但后来这段恋情却是被闹得沸沸扬扬，而诗人也被赶出了山门，从此之后，他再也没有见过宋华阳，但是对于她的那一份，却是从来也没有停止过。即使是晚年之后，李商隐也依旧还是在思念着对方，为此他也是写下了一首极为凄美的无题诗来纪念这段恋情，那便是大家最为熟悉的《无题·相见时难别亦难》，整首诗情感细腻，充满了一种无限深情。
虽然现在这首诗存在争论，有人认为并不是爱情诗，只不过是描写诗人的心境而已，但是我们结合诗人的爱情经历，以及人生经历，则是会发现，其实他所有的无题诗，那都是爱情诗。而现在的越来越多的学者也是坚守认为，这就是一首爱情诗。那李商隐的诗作之所以会出现争议，最主要的一个因素，那就是他写得太过于隐晦，里面更是处处使用典故，这也使得人们难以理解。
少年时代的李商隐也是风度翩翩，而且也是极为有才华，更是受到了很多女子的青睐，而他与宋华阳的恋情，只不过是发生在那个时代，这才会受到人们的批判，但作为一位深情的男子，李商隐也是对于她始终是念念不忘，而他写这首诗，也正是表达了那一份感伤之怀，毕竟那是少年时代的初恋，而这样的一种初恋对于任何一个人来说，那都是人间最美相遇，可是这相遇变成了悲痛而已，这也使得他内心有了无限的相思。
《无题·相见时难别亦难》唐代：李商隐相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
李商隐的爱情诗往往写得缠绵悱恻，短短的几句中便是能够营造出一种凄美的意境，这大概可能也是与他的内心的感触有关，毕竟如此深情的一位男子，内心的那一份深情自然也是无比的真诚，也无限的感人。而他的这首《无题·相见时难别亦难》，也是描写的很是凄美，也无比的深沉，字里行间更是流露出了无限的悲痛。
首联便是千古名句，写得也是极为抒情，同时那一份深厚的情感也是呼之欲出，“相见时难别亦难，东风无力百花残。”，相见的时候难，离别的时候更难，外面的东风，更是在无情地摧残百花，使得这刚刚开出来的花，便是落满了一地。起篇的这两句，便是定下悲痛的格调，从而也使得后面几句显得更加悲痛。
颔联这两句同样是名句，也是大家最为熟悉的两句，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”，春蚕直到吐完了丝之后，便是会死去，蜡烛则是燃尽了之后，犹如流干的眼泪。这两句其实还是比较容易理解，写得也更为深情，读来当真是令人肝肠寸断。
颈联诗人又是以一种极为细腻的笔触，深入地去描写那种悲痛之情，写得也更加的悲痛，“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。”，早晨起来后便是愁容满面，而且也害怕去照镜子，害怕看到自己的鬓发，又是改变了颜色，在如此长夜里，更是难以入睡，同时内心也必然会感到凄凉。这两句看似写得很独特，但却最能够体现出那一份悲伤。
尾联诗又是笔锋一转，写到了自己的内心的更为深沉的悲伤，“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”，从这里去蓬莱仙岛有很多的路，可是我却找不到一条路，只是麻烦那天上的青鸟，能够代替我去前方探看一下。最后这两句写得很是凄美，也更加的感伤。
李商隐的作品中自然而然地流露出了一种感伤之怀，而他的这首《无题·相见时难别亦难》，更是他众多作品中，最为深情的一首，毕竟是写给初恋，这一种初次的相遇，也最是令人念念不忘，再加上这一份相思，更是令诗人感慨万千。
