现在一提起咏梅诗和咏梅词，相信大部分的人会第一时间想到陆游的《卜算子.咏梅》，这首词被称为是千古咏梅名篇；那么还有另一首王安石的《梅花》，同样也是千古名篇，两首作品各有独特，可谓是平分秋色，两位伟大的诗人把梅花都描写到了极致。其实除了这两位诗人写过梅花之外，还有很多的诗人和词人，他们同样的也是写过梅花，例如辛弃疾的这首《念奴娇·梅》，也是咏梅词里的名篇，而且意境并不输于陆游和王安石。
辛弃疾其实和陆游是比较像，两个人都非常的爱国，并且他们不仅有学识，同时还真正的上过战场，所以这两个人的作品中，处处能够看到他们作品中的家国情怀，这一点可谓是极为难得，毕竟对于文人来说，能够守住这样的底线，那已经是一件了不起的事情了。
梅花也是文人们的最爱，很多的文人都描写过梅花，并且把梅花描写的活灵活现，文人们之所以会喜爱梅花，那是由于梅花独特的品质，以及梅花身上的那种精神。这世间万物，很多的植物，它们都是在春天开花，然后到了秋天便结果，但是梅花不一样，它是在冬天开花，而且天气越是寒冷，它们开放的更加的艳丽，也更加的唯美，这也正是梅花身上的那种独特的品质，所以很多的文人也都希望自己能够拥有这种高洁的品格。
辛弃疾的这首《念奴娇·梅》，通篇描写的如诗如画，写得很是传神，把梅花的那种神韵，以及梅花身上的那种品格描绘的淋漓尽致，这样的作品那也是非常值得我们一读。我们从这首作品中，不仅仅是感受到词作的独特之美，更多的还是梅花身上的那种精神。
《念奴娇·梅》宋代：辛弃疾疏疏淡淡，问阿谁、堪比天真颜色。笑杀东君虚占断，多少朱朱白白。雪里温柔，水边明秀，不借春工力。骨清香嫩，迥然天与奇绝。 常记宝篽寒轻，琐窗人睡起，玉纤轻摘。漂泊天涯空瘦损，犹有当年标格。万里风烟，一溪霜月，未怕欺他得。不如归去，阆苑有个人忆。
辛弃疾也是一位悲情的词人，他出身于被金人所占领的北方，长大后他偷偷地跑到南方，加入了抗金的事业中去，原本他以为可以凭借着一腔的热血，一定是可以把金人赶出去，可以收复北方的失地，但是他的这种远大的理想，并没有实现，身处在南方反而是处处被人猜忌，一辈子也没有被重用，这也使得词人内心极为痛苦。
这首词描写的很是生动，也非常的唯美，词的上片，便是描绘的如诗如画，梅花正在枝头上绽放，然而那枝头上的花影则是稀稀疏疏，可能你会觉得不好，只有淡淡的浅色，其实这种自然之美没有人能够与之相比较。在这么一个地方，所有的花都开放了，可是这百花颜色绚丽，身姿百态，却无一株能有梅花之神韵，远不及梅花开得好看，这真是令人非常可笑的一件事情。梅花是生长在水边，到了冬天便是要开花，在那寒风中非常的壮丽，即使是没有春风，那梅花也有着独特的韵味，尤其是梅花的品格，更是令人赞叹，它冰清玉洁，而且是超凡入圣。
词的下片大致的意思是，还记得它曾经在寒风中独自绽放，那梦醒后的佳人摘下那美丽的花枝，把这花朵插在自己的耳鬓，这是一种荣耀。现在虽然是在天涯漂泊，形体也是消瘦了下来，可是风韵却是不减当年，依然还是一如往昔，通身冰清玉洁，自然带着傲气。无论万里风烟，还是一轮寒月，都是无法与之相比。其实不如远离这世俗的人世，隐居在深山里，至少在那天庭里还有一个人在想念着它。在这几句中，词人描绘的如梦如幻，更是把梅花的那种品格描绘的出神入化。
辛弃疾的这首《念奴娇·梅》，通篇情感真挚，同时词人把梅花的那种品格，以及自己对于梅花的喜爱，描写的生动有趣，同时这首词又有着淡淡的忧愁，这也正是此词，能够打动我们的原因。
