爱上文征明书法的人太多了，紫苑赵孟后，文徵明在书法史上有着突出的地位，成为诗书画大师，获得了上千万粉丝。
他父亲认为11岁才说话的文征明被父亲视为晚熟。在他风格各异的书籍中，小楷的艺术成就最高，文征明的楷书有“小楷名动海内”的美誉。文征明的小楷不仅有深厚的技巧支撑，也有作品所蕴含的气质和情感的支撑，没有霸气和傲慢的气氛，只有绅士的优雅风范。
在王澍中在《虚舟题跋》中评价《兰亭图》:“为《兰亭图》不难“崇山峻岭，茂林修竹”，但“天朗气清，惠风和畅”之意更好。文征明是一本从高处写的书，从远处滋养动力。疏而不散，开而不空，恰到好处。
书法作品体现了文征明和“平和典雅”的一贯风格，在“平和典雅”中，有赵孟和欧阳询，还有黄庭坚和两个国王的优雅。
看着文征明的书法，似乎脸颊上有一股清新的气息，然后你可以看到苍劲中的婉约和婉约中的婉约。80岁以后，文征明彼此遗忘，使用神运字到达案例，臻到达领域。
文一鸣回到古典，他的作品非常明显体现了他温文尔雅的儒家美学风格，通过他的作品，我们可以看到求真和文征明的严谨，继承了中国书法的古典风格。他的书法受欢迎主要是因为“温雅圆和，自属有养之品”。
很多人认为这篇文章很漂亮，我不一定有美的的文化内涵。其实，文字是发自内心的，这是精神品位最直接的体现，由于审美趣味和审美能力低下，很难写出好看的词。用语言来反映一个人的性格是牵强的，但是从美学的角度来看，天生有好皮包的人往往有草莽。
文征明理解和欣赏美的的能力远高于普通人，这幅文征明的画精致、朴素、典雅。他的儒雅和工笔画闻名于世，梅兰竹菊，名山大川，都充满了儒雅的文人精神。
文征明是从书法中继承书法的大师，要了解他，我们至少要从三部作品开始。
第一个是《离骚经》是文徵明在86岁时制造的，他已进入转型期，毫不懈怠。
宋代文人喜欢“痛饮读离骚”，文征明也喜欢“离骚”，并把阅读《离骚》作为晚年生活的寄托。他把《离骚》开头的句子作为“惟庚寅吾已降”表示印文用于打印，他的儿子文嘉也向他学习并使用“肇锡余以嘉名”。
这位87岁的老人文征明在《方竹杖记》:“余年八十有七矣，而背未鲐、发未黄，灯下犹能为蝇头书，作画犹能为径丈势，殊不自觉其为老也。”也致力于《闲兴》吟唱：“永日南窗无客至, 乌丝小茧写离骚。”
在小楷上，文征明越旧、越精致，他就越弱，他完全超越了时代的界限，成为中国艺术史上的一个奇迹。
针对文征明的《离骚经》，在培训过程中有钟繇《宣示表》和王羲之《黄庭经》，线条细如针芒，似乎屈子行走向汨罗江的一侧，屈原和文征明融为一体，进入转型的领域。
第二个，《归去来辞》
82岁时，《归去来辞》，小楷。整个景观朴素自然，典雅飘逸。虽然字符只略大于粟，但他们很容易编写并到达“疏能走马、密不通风”，刚健优雅的高超书艺真是太棒了。
在王世贞和《弇州山人四部稿》中，温家宝每天早晚写小楷，这说明他已经积累了巨大的学术成就。
文征明是谁写了这种《归去来辞》风格的人？人们禁不住通过他的美的的话来探究他，书法的魅力就在于此。
第三个是秀一姑澹《滕王阁序》
由文征明撰写的行书是明代最好的，其作品《滕王阁序》、《赤壁赋》、《离骚》、《渔父辞》在明代被称为国宝。其中《滕王阁序》影响最大。
这篇论文与《草》平行，苍劲醇厚，整齐有节奏。典雅典雅，典雅古雅澹气质优雅，优雅典雅，韵法取胜。
鉴于《滕王阁序》，文征明控制着更多的谨慎而不是放纵，并且行数稀疏萧然，整个文本由统一的线条控制，意义优雅地贯穿于节奏和节奏之中，没有刺激和严肃。
