创客猫注：本文来源于由品途集团主办的“ NBI 夏季创新峰会”上，《吐槽大会》卡司、笑友文化CEO史炎发表的《幽默是性感新刚需》主题演讲。
《吐槽大会》卡司、笑友文化CEO史炎
初，《吐槽大会》推出，笑果文化开始名扬国内。主要在喜剧脱口秀领域布局的笑果文化，其实之前还推出了《今晚80后脱口秀》、《今夜百乐门》等喜剧节目，只不过反应没有《吐槽大会》那么热烈。截至目前，笑果文化的融资已超2亿，公司估值达到12亿元。
脱口秀在中国的发展，生态很贫瘠，没有土壤。在西方，Stand-up Comedy已经是成熟的产业，从小club到大剧场，总有受众消费支撑，比如美国脱口秀演员全职兼职有十几万，但中国在喜剧脱口秀上的编剧加演员只有100人的体量。所以即便喜剧综艺开始得到资本的认可，但脱口秀对中国观众来说还算比较新鲜的事物，也没有养成观看脱口秀喜剧的消费习惯。
“我们觉得幽默是一个刚需，越是贫瘠，我们觉得越是有潜力。”史炎表示，笑果文化要把公司打造成一个构建年轻态喜剧生态的公司，既然要打造生态，就不能仅仅是吸引观众在线上看节目而已。
“当线上的节目吸引到了一些粉丝，有一些流量，达到了更多人群之后，我们要把这些人导流到线下。”史炎指出，“噗嗤”是笑果文化的线下演出包括新人培训的品牌，第一做很多城市俱乐部，第二做高校社团和校园行。结合这两点，从学校和各个城市俱乐部选拔出来一些人，集中到上海做培训，这是最直接的人才培养的方式。这样，笑果文化就为这些脱口秀艺人提供了一条清晰而美好的上升通道：招募选拔培训新人，艺人剧场锤炼演出，上电视节目讲八分钟脱口秀，然后是《脱口秀大会》和《吐槽大会》，如果艺人还能展现出表演天赋，之后还有喜剧小品和美式情景喜剧。
此外，他们也希望把粉丝转化为真正的从业者，所以线下演出只是第一步的转化，第二步转化就是把爱好者转化为从业者。
同时，史炎认为，幽默应该是一个生活方式或者生活精神，这种精神可以渗透到年轻人各个层面，所以他们也开始做喜剧周边。
此外，在变现方面，笑果文化与喜马拉雅FM展开合作，推出《幽默工具箱》音频课程，希望众能在各位卡司讲师的培训、引导下，挖掘到心中隐藏的幽默宝藏，学会用属于自己的幽默方式来看待世界。
“我们希望幽默成为年轻人的一种生活方式。每个人都需要幽默的精神来去平衡现实、梦想之间的落差，这是我们最基本的一个出发点。”史炎说。
以下为史炎演讲实录：（经创客猫编辑，有所删减）
史炎：
幽默是刚需，任何时代都需要喜剧
我们这个行业可能比较新，因为我们这个行业大约、才出来。为什么喜剧脱口秀在未来有更大的发展？我们认为幽默是一种刚需，而且是一种很性感的刚需。幽默来自于我们真实的生活，这是我们对幽默最基本的认知。
这是我特别喜欢的话，因为很多人知道我们做《吐槽大会》的，就会说你们讲的一定特别幽默，其实并不是，因为分析幽默这件事本身是很无聊的。我这里分享一下我对幽默的定义，这是我最喜欢的林语堂在他《生活的艺术里面》写过一句话，现实+梦想+幽默=智慧。每个人都有现实，也都有梦想，哪怕是很小的梦想，但是现实和梦想一定会有落差的，如果你没有幽默的精神去平衡这个落差，你可能抑郁了。所以幽默这种基因，其实是在自然选择上有优势，所以它更容易留存下来。我们觉得幽默的人在自然选择的过程中是有一些优势的，所以它应该是植根于我们体内本身就有的东西。
如果从另外一个角度来说，我们觉得你也可以把它叫做刚需，每个人都需要幽默的精神来去平衡现实、梦想之间的落差，这是我们最基本的一个出发点。这是我非常喜欢的一个作家说的一句话，他说幽默是一种远离残酷生活，从而保护自己的方式。你可以把它理解为现实和梦想之间的润滑油，减少这两者之间的摩擦，所以它会很有用。
既然幽默是一种刚需，或者我们认为大家都应该有幽默，就奠定了我们在中国做喜剧脱口秀能够做成的基础。我每次分享的时候都要给大家科普一个概念，就是这个，两个脱口秀不同的概念，TALK-SHOW就是一个主持人请一个嘉宾，STAND-UP COMEDY就是一个人在那讲，我们做的更多是后者。
还有人会经常跟我们说，脱口秀不就是讲段子吗？我们这里给大家科普一个理念，我们觉得我们想做的这个东西，和之前的喜剧形式不一样的点是什么？脱口秀是一个有趣的人在台上讲段子，而不是一个人在台上讲有趣的段子。我们突出的是人本身是有趣的，你的人是有趣的，你的灵魂是有趣的，你看问题的视角和方式是有趣的，我们更接受的是你幽默的人生观，这是我们做喜剧的一个出发点，也是我们想和传统的其他的一些喜剧形式所区分的这么一个点。
我们做节目过程当中想证明一件事，任何一个时代其实都是需要喜剧的，尤其是年轻人他们对喜剧的刚需是非常巨大的，这个年代喜剧这种东西，其实是大家会去推崇的一些东西。所以我们确实收到了好的成绩，让我们更有信心做下去。
构建年轻态喜剧生态 笑果文化的创新做法
既然幽默是一种刚需，就意味着从古至今大家都是有这种幽默的精神，我们创新的点在哪里呢？我们这个公司叫笑果文化，我们想把我们公司打造成一个构建年轻态喜剧生态的公司，我们想做的是一个完美的喜剧生态。这可能是我们现在想做的和别人不太一样的一个点，大家也可以把它理解为一种创新。
中国的脱口秀到底怎么冒出来的？因为很多人认为脱口秀一夜之间冒出来，瞬间变成一个爆款，其实不是。我给大家介绍一下前史，大概从开始，中国内地这边才真正有一些社群在玩地下的脱口秀，深圳、广州、上海、北京这四个俱乐部我们是最早的，大概-慢慢逐渐做起来。有一个节目叫《今晚80后脱口秀》，这个节目给我们很多编剧提供了一个投稿写稿的舞台。一直努力到了的时候，我们终于骄傲的宣布，我们中国喜剧脱口秀从业人员可以装下一辆大巴了。
不光是人少，我们的生态也是很贫瘠的，没有土壤，如果我们对标另外一个大城市，纽约的话，不管是全职还是兼职的，兼职的可能几百个，每个俱乐部每天晚上会有几百场演出。面对这么一个惨状，但是我们觉得还是要做，因为我们觉得幽默是一个刚需，越是贫瘠，我们觉得越是有潜力。
但是当时我们想做的话，不光是土壤没有，上升的通道也没有，在美国有一个非常完整的生态，完整的上升通道，但是中国没有。所以如何在这么一片喜剧的沙漠种出一个玫瑰园，或者至少种出一棵树来？首先我们做的是从线上到线下，我们开始筹划做这个《吐槽大会》，当时就想我们不能只做线上的节目，当线上的节目吸引到了一些粉丝，有一些流量，达到了更多人群之后，我们要把这些人导流到线下。所以我们在做节目的同时，我们就在做《噗嗤》这样的演出，基本上每周都会有很多的演出，我们这些人也会在线下演，你们在线上看完我们节目，也可能会在线下看到我们的演出，这是给粉丝一种非常好的体验。我们俱乐部现在全国十几个城市都会有，观众对我们来说就是土壤，表演者就是种子，我们希望活动频次和质量希望更快的培育出下一个池子来，当然我们希望下一个池子是有文凭的。
我们希望把粉丝转化为真正的从业者，所以我不光是做演出，因为做演出只是第一步的转化，从线上粉丝到线下的粉丝，我们接下来做第二步转化，从一个爱好者，从一个听的人转化成说的人。比如你看相声，或者话剧、电影，你可能不会说我看完电影想去演电影，看完话剧就想去演话剧。但是喜剧脱口秀不一样，有一些粉丝来看的时候就说，这个人讲的这么烂都能上台，我也想，所以我们就把一个爱好者一步一步转化成一个从业者。
我们在做的几件事，比如有我们的校园行，我们会去各个学校里面做一些公益的演出，都是免费的，吸引大学生。我们去年做了几十场大学的演出，北京也有很多，还有音频的课程，我们做了一个付费音频的课程，把一些最基本幽默，怎么写段子的理念讲给大家。
除此之外，我们把全国各地的爱好者集中到上海，做一个为期几天的培训，把最优秀的人留下来，所以就完成了一个闭环。从线上他可能看了我们的节目，到线下看我们的演出，参加我们的培训，再转化成我们的艺人，这个艺人又可以输送到线上的一个节目，大概这么一个逻辑，这是我们做的一个模式出来。
除此之外，我们还在做另外一个创新，幽默应该是一个生活方式或者生活精神，我们不想把脱口秀局限在线上，我们希望幽默这种精神可以渗透到年轻人各个层面。比如你上厕所的时候也可以看到一些段子，喝咖啡的时候也可以看到一些段子，那我们就开心了。我们想让脱口秀的演出不只是一场演出，所以我们还做了喜剧周边，叫噗嗤 HUB，另外我们还做一个东西，叫喜剧生活节，我们觉得喜剧主题也可以这样子，所以我们做了很多周边。
我们在这个剧场里面办过很多，比如我们跟丁香医生组织了跨界医疗脱口秀，你很难想象真的有很多大爷大妈以为这是一个免费的医疗问诊环节，他们真的来了，你们讲的是这些东西啊？然后就走了。我们跟连咖啡也做过一个联名的活动，如果你们最近在定那个牌子的咖啡，可以收到我们的纸巾。我们希望幽默成为年轻人的一种生活方式。
最后一句话送给大家，是我特别喜欢的，也是我觉得很有正能量的，“如果能笑的时候尽量多笑笑，因为它是一个很便宜的药，你不用花钱，就可以得到一种很好的状态。”希望大家多多关注我们喜剧脱口秀，谢谢大家！
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