经历了的疫情，许多春节档的优秀电影纷纷改变档期。迎来国庆的时候，我也终于迎来了自己最期待的电影，没有之一——《夺冠》。
陈可辛导演，巩俐黄渤彭昱畅主演，这样的卡司和阵容，放在中国电影里就是最好的。
可这回，不单有导演和演员的加成，更因为四个每个中国人都熟悉的字：中国女排。
虽然延期9个月，但丝毫没有凉了我对这部电影的期待。从最早知道真实的中国女排队员将在电影里扮演自己的时候，我就觉得这部电影绝对不可错过。
看着真正夺冠的女排姑娘，在电影里为我们奉献一场场经典的比赛，看着他们真真切切还原出自己创造的历史。
中国电影，尤其是中国体育电影里，《夺冠》只此一份。
每个中国人都有共通的国民情感，之于《夺冠》，这份情感就是对女排精神的无限认同和追求。
所以电影一开场，眼泪就止不住往下掉，并不是剧情有多催泪，而是很多人只知道"五连冠"，"十连胜"，却很少知道女排背后的艰辛和付出。
当彭昱畅打开门，走进漳州女排室内训练馆，那一股年代的气息扑面而来。而随后，影片就跑出了那一代女排的路蓝缕。
艰难到让人敬佩，拼命到令人动容。
因为没有好的场地，女排姑娘们只能在仅有一个场的室内进行训练。
十七八岁的姑娘，被关在这里，日复一日，年复一年，大年三十的晚上还在加练，加练，再加练。
因为拼的太狠，有的队员膝盖挫伤，但站起来连痛都没有时间，就接着练习。
有人累得瘫软在地，有人的手摸出了血印子，木地板的倒刺戳进了肉里。
然而她们咬咬牙，拔掉刺，球过来了照样接。
女排精神在国民早就没了什么官方定义，就是拼搏，就是坚持，就是努力，就是拼命干。
一代女排是这种精神的奠基者，也是这种精神的传承人。在她们身上我们看到了老一辈中国运动员，老一辈中国人奋勇争先的劲头。
我们落后但我们不放弃，我们没人家先进，没有人家的技术，但我们就是不认输，用最笨的办法也要赢！
老一辈女排过后，从郎平的视角，我们看到了中国女排经历的阵痛，看到了青黄不接。
北京奥运会上陈指导率领的中国女排和郎平率领的美国女排之间的较量，场上是女排姑娘们的拼命，场下却看到了郎指导和陈指导的对弈和友情。
对郎平来说，赢中国队不符合她个人的民族情感，而作为老一辈女排的主心骨，专业素质又促使她不得不帮助美国女排找到中国队的弱点。
这既矛盾，又统一，所以看着胜利后给女儿打电话哭诉的郎平，每个观众都会落下眼泪，那种艰难，一点也不比曾经打球时轻松。
从美国归来，郎平临危受命，在女排低谷的时候接手了这支球队，并给了球队新的训练方法，给她们注入了新鲜血液。
大国家队，全世界最专业的教练，改变封闭训练，扔掉成绩包袱。时代不同，女排精神也在相应进步，女孩们被允许谈恋爱，见家人，被允许享受体育，做回自己。
这背后是什么？
是自信，对女排精神的自信，只有自信，才敢用开放的心态和轻松的状态迎接任何国际大赛。
比起老一辈咬着牙努力拼命百万上亿次的训练，我们说不出哪种好哪种坏，因为这都是女排精神的一部分。
前者是底蕴，后者是发扬。前者是历史，后者是未来。
终于里约奥运会上，中国女排和巴西女排的一场逆转之战，让观众再一次看得热血沸腾，热泪盈眶。
是啊，这是新的女排精神，到四座世界冠军奖杯，那支我们熟悉的中国女排，又回来了！
不少观众说，看《夺冠》，比赛的篇幅很大，为什么还是看得眼泪止不住往下流？
这来源于女排本身自带的精神属性和感染力，每个中国人，都无法对女排精神的感召完全免疫。
这也取决于电影《夺冠》本身的质量，它将女排精神的起源、发展和传承拍得到位，拍得丰满，拍得令中国人信服。
目前为止，《夺冠》是我看到最好的体育大片，值得每个中国人静静欣赏。
