非物质文化遗产是人类的无形文化遗产，是最古老也是最鲜活的文化历史传统，是国家民族的文化软实力的资源，也是民族精神、民族文化、民族情感、民族凝聚力的重要组成部分。保护国家和地方的非物质文化遗产，是离不开广大农民的。他们祖祖辈辈传承了民族的非物质文化遗产，薪火相传，代代发扬光大。图为国家级非物质文化遗产—软槌锣鼓。
软槌锣鼓因鼓槌用麻绳特制而得名，在 众多的锣鼓艺术中，独树一帜，是全国罕见的特色锣鼓艺术珍品。相传起源于西汉末年，王莽追赶刘秀，刘秀领兵退到孤峰山一带， 途径高家庄村边时，突然听到高家庄锣鼓艺人正在演奏鼓乐，士兵军威大振，很快击败了王莽。于是刘秀在作战时， 专请高家庄锣鼓助威，在一次激烈的战争中锣鼓艺人因击打激烈而使鼓槌断裂，一急之下用马缰代替，反而达到更好的效果，逐渐演变成用麻绳做鼓槌。
软槌锣鼓的表演队伍雄壮有序，表演气势排山倒海。高家庄软槌锣鼓其特色鲜明，独树一帜。一是锣鼓家具独特。配置8面大鼓，8只大钹，16面锣，鼓槌使用时头晚用冷水浸湿，再用文火烘干，打起鼓来格外响亮。二是锣鼓表演独特。演员都着古代将士服装，威武雄壮，以“行路鼓”和“阵地战”两种形式表演。整个表演粗犷豪放、慷慨激昂。图片采用了虚实结合的手法，表现了表演者气吞山上的气势，表现表演者排山倒海的气势。
图为国家级的非物质文化遗产—南景花鼓。花鼓是流行于万荣县及周边地区的一种民间舞蹈，既能在舞台上表演，又能在广场上表演，既能单人表演，又能群体表演。万荣花鼓兴起于宋代，民国十八年（1929年）南景村以王永福为首的王氏家族老艺人带领全家身背花鼓，四处谋生，到过太原、潼关、济南等地，也把万荣花鼓传播到了四方。图为南景花鼓在表演。
万荣花鼓大都围绕着神庙、社庙、家庙、迎神祭祀而进行，如在后土祭祀活动中，经常有花鼓表演，流传下来的花鼓词“花鼓朝拜娘娘庙，娲母娘娘满脸笑，诚心叩首一炷香，保你儿孙跑满堂。”万荣花鼓的表演者将鼓挎系腰间，或系于胸前，或系于头顶、肩上、腋下、膝前等处。打鼓动作淳朴、健美，感情豪放。花鼓的伴奏乐器，只用大锣、铜钹等打击乐器，鼓点主要有“一点油”“紧三锤”“四锤”“流水”等。图为南景花鼓的传承人表演。
万荣花鼓有三种形式：第一种是低鼓，即腰系鼓；第二种是高鼓，即胸前鼓；第三种是多鼓，即将鼓系于头部、胸部、右肩及两腿中间，最多者一人可系十多个鼓。低鼓、高鼓和多鼓有不同的打法,但三种鼓均有一个基本打法，即以右手为主，左手为辅，右手击上鼓面打。万荣花鼓不仅讲究打鼓技巧，也注重跑场子图形变化，演出图形有十字花、倒推磨、枣花、缠住脚、穿八字、蛇蜕皮、龙摆尾、连环套等。万荣花鼓被列入国家级非物质文化遗产。
西村抬阁是国家级的非物质文化遗产抬阁，顾名思义，就是人们抬着一个用竹木或铁质材料扎制成的类似“阁”的架子进行表演。“阁”分平阁、高阁，平阁只设一层架子，表演者或站或坐其上表演；高阁也被称为“铁枝”，制作表演较为复杂，即在主架上再分上、中、下三架，每架的分枝上分别安排不同的表演者。西村抬阁起源于明朝或者更早的时代。图为戏剧《天仙配》。董永挑着两个孩子，扁担上还挑着七仙女在纺线。非常的巧妙。
西村抬阁流传了几百年，代代传承，不断发展，但是一个巧字、一个险字、一个俊字没有改变。巧，就是巧妙，看不出一个八岁的小儿童可以挑两个孩子，还要挑着七仙女纺线。一个险字，就是让人看了惊险。一个俊字，就是扮演者都是俊俏的男女小孩。图为传承人正在打扮七仙女。
图为非物质文化遗产，烙画葫芦。这个传承人既能在葫芦上用专用的烙铁画画。也能用画笔在葫芦上画各种图案。他是民间的油匠、画匠出身。年轻的时候就在农村给人画炕围子、画照壁，画门帘等。现在是烙画葫芦的传承人。他自己种了五亩葫芦，专门从事烙画葫芦和笔画葫芦。图为审视自己的葫芦还有什么问题没有。
他的笔画葫芦采取了民间画法，讲究色彩鲜艳。无论是花鸟鱼虫，还是人物，形象夸张生动，栩栩如生。当地是关公的故乡，人们都喜欢关公的形象。各种于关公有关的物件都卖的很快。他画的关公一看就是民间艺人的画风。前面的大葫芦是笔画的关公。后面的小葫芦是烙画葫芦。
这是非物质文化遗产—剪纸的传承人。她从小就热爱剪纸等民间艺术，十几岁就开始了剪纸的艺术生涯。五十年来，她与时俱进，不断传承、发展中国的剪纸艺术。她的剪纸长卷《道德模范》，生动的剪出了新时代道德楷模的风采和神韵。《新二十四孝图》，更是剪出新意。《新媳妇回娘家》则生动的反映了新农村的变化和农民生活的改善。这位传承人的剪纸经常出现在人民日报、光明日报等报刊上。图为正在剪纸。
她是农民，生在农村，长在农村，和乡亲们打成一片。谁家的儿女婚嫁，她都要去剪纸，而且不要一分钱，还要贴上纸张。过年了，村里的五保老人或者年纪大一些的老人，她都会去给剪窗花，让老人高高兴兴的过大年。图为她正在贴窗花。
这是微型农具的制作者。也是非遗传承人。她和丈夫要利用当地的枣木，通过蒸、晾等方法，晾干枣木。然后用锯子、斧头、凿子、剪子、刨子等工具，做成微型农具。目的是弘扬农耕文化。让后人记住已经过时的农具。图为正在安装风车，当地人叫扇车。
他们两个人做的微型农具是按照比例来缩小的。图为制作的犁、耧、耙、磨等基本使用的农具，但是随着机械化的进程，这些农具已经离我们越来越远。这些微型农具制作非常的麻烦，非常的精巧。十分好看，因为他们都是枣红的颜色，也就是枣木的本色。
这是一位制陶的传承人，老人今年70多岁了。老人制陶已经50多年来，现在周围一百多家制陶、烧陶的窑洞就剩下老人一个人了，因为陶器逐渐退出了人们的视野，离我们也越来越遥远。这是老人用最传统的方法在制陶。
陶器的发明与运用已经有一万年的历史了。他是我们祖先的智慧的结晶。陶器不仅可以用于生产、生活，还可以制作工艺品。老人的陶器现在除了制作当地需要的发罐外，主要是黑陶工艺品。
陶器的烧制方法还是过去几千年前的方法，用土窑洞烧制，用柴火烧制 ， 关键技术是要掌握好窑的温度。大约就是700度—1000度之间，而且是根据四季的温度不同，窑温也要变化，这就要靠几十年的实践。请关注百家号“解福昌”，你将会看到更多的三农故事。请转发、收藏。谢谢你！
