恰逢被喻为“国际淡水年”的，注定是极不寻常的一年。从4月开始，SARS在全球蔓延。然而，此时的宁波市象山政府承接了一个“大活”。
5月，张纪中为了拍摄《神雕侠侣》，开始在浙江新桥镇象山投资建设“神雕城”，这也是象山影视城的第一期项目。“鞘安于钝，以护利剑”。象山影视城与《神雕侠侣》的相遇，因缘际会之中可谓“天衣无缝”。，随着“神雕城”建设完毕，象山影视城的一期项目付梓。于是，现今发展速度最快的中国“环球影城”--象山影视城应运而生。
历史的车轮滚滚向前。后的，象山影视城的建设规模达37万平，总占地面积1176亩。据公开数据显示，象山影视城以年营业收入达16.28亿元，税收将近1亿元，门票收入为1亿元的成绩，在全国2000多家影视城中脱颖而出。在人民网舆情监测室旅游大数据中心发布的“度中国主题公园品牌影响力排行榜（TOP50）”中，象山影视城位列第十位。
象山星光小镇在浙江特色小镇发展综合指数半年榜旅游产业特色小镇排名第七。那么，象山影视城是如何为之操盘的？近日，新传智库文旅产业研究院研究员与宁波影视文化产业管理委员会主任陈建瑜进行了相关交流。
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影视+文旅的全产业链布局
郁达夫说，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沉的地方。南国之秋，当然也是有它的特异的地方的，譬如二十四桥的明月，钱塘江的秋潮，普陀山的凉雾，荔枝湾的残荷等等。如今看来，南国之秋也应囊括宁波象山的湖塘，象山影视城则在这里熠熠生辉。浙江省宁波市象山县新桥镇大塘港生态休闲旅游区块宁波影视文化产业区内，象山影视城是地标式建筑。
早期的象山影视城也许只是一个影视剧拍摄地。初，象山滨海影视城开发有限公司成立。继1月10日开城后，向影视拍摄业、周边衍生业和影视旅游业全面布局。
3年后的，陈凯歌导演的《赵氏孤儿》也选择在象山影视城拍摄。1年后，宁波影视文化产业管委会在此成立。随后，《西游记》、《大轰炸》、《钟馗伏魔：雪妖魔灵》、《琅琊榜》、《芈月传》、《太子妃升职记》《三生三世十里桃花》、《河神》、《孤芳不自赏》、《烈火如歌》、《武动乾坤》等多部热播影视剧均在此拍摄。
随着中国电影工业化进程的演进，手工作坊式影视制作已完全转入电影工业化的缝合。纵观中国的影视城，真正有影响力且规模化运作的影视城仅占少数。浙江横店影视城、上海车墩影视基地、吉林长影世纪城、宁夏镇北堡西部影城、涿州影视城、北普陀影视城、无锡影视城是当时颇具知名度和美誉度的影城。
目前，影视城的发展模式因多方介入而显得既破朔迷离又泾渭分明。中国影视城的类型主要分为三类：第一类是以影视拍摄为核心业务的影视城；第二类是影视+景区为核心模式的特色影视城；第三类是影视+资本+地产的影视城。
在陈建瑜看来，第三类并非真正意义上的影视城，资本入局之后行业亟待沉淀。一种新的趋势是，中国影视城由影视拍摄地、场景旅游地向文化旅游目的地转换。塑造集影视拍摄、主题乐园、创意旅游、实景娱乐多维融合的文化特色小镇。影视文化产业是“候鸟经济”式产业。影视文化塑造为在地性文化产品和影视文化旅游地，预示着以优质旅游作为引领标杆，塑造品牌内涵式发展方向的确立。这也是象山影视城的终极目标。
基于此，象山影视城则“不走寻常路”，进行差异化打法，完善影视周边产业链。正如陈建瑜主任所说，象山影视基地的定位在于“电影工厂”和“电影片场”的集合体,建立影视文化产业园区。最终旨在回归影视剧本身，通过诸多浸入式体验让游客参与影视剧制作本身的流程，揭秘影视剧拍摄背后的“秘密”。
“影游联动”模式的确立，象山影视城打磨了多年。
“日日有活动，周周有亮点，季季有高潮”。据陈建瑜主任介绍，正是因为这些日常高互动式体验，促使游客量从10万到突破100万。门票收入由700万上升至1亿。象山影视城每年运营“小火车影视片场游”“影视探秘之旅”“古风侣拍秀”“数字摄影棚学国学”等项目。
从活动方式看，寓教于情、情景交融式体验，规避游客“景点打卡”的局限，聚合“不同年龄段”游客群体。从活动内容看，年轻游客是象山影视城试图持续留存的“黄金群体”。象山影城推出的古风“侣”拍项目，女性游客可在影城拍摄古装艺术照，在赏玩之中体验十足古风韵致。其整体拍摄意境亦如古诗所吟咏：“花影倒窥天境，看野水涵波。一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐”。
象山影视城推出的浸入式体验集中于两部分。第一部分：身临其境体验电影声音合成制作。一天36场的轮播频次，剧目类型涵盖木偶戏、皮影戏、励志魔幻剧、“天地英雄”情景剧、影视梦工厂体验剧等。除了常规演出，过年期间有影视庙会，早春时节有踏青节、风筝节，“五一”、“十一”有影视嘉年华，暑期盛夏时节有万人狂欢泼水节等。
第二部分，复原街道、酒馆、客栈等影视场景，加入诸多浸入式体验项目。例如在《幽灵船》里通过全息音响、数字影视、环境特效、灯光特效等技术，感受风声、海浪声、脚步声、关门声等音效。在《淞沪大会战》体验馆，置身极具年代感的军事指挥部场景，带上VR眼镜成为飞虎队一员加入空战击落敌机保卫重庆，感受战争场景。《影视大揭秘》体验馆则能满足游客群体对于影视场景的想象，体验影视拍摄现场的情况。
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“剧组是上帝”的走心式服务
分析任何一个产业，“垂直结构法”是常规的方法论。所谓“垂直结构”，即把产业的活动分解成许多不同的职能和环节，从“上游”生产过程中最初的环节一直向下延伸至“产品”加工和精炼的环节，最后至顾客供应和销售的环节，各个环节之间相互依存。影视文化产业是一个新兴的产业，在这一产业链中影视城的功能定位何如?扮演着何种角色？
无疑，在影视创作、生产、服务、消费环节中，象山影视城以“低到尘埃里，在这里开出花来”的姿态，持续扮演着“服务者”角色。
“毫不夸张的说，象山影视基地将剧组视为上帝一般。最大限度的满足剧组合理需求，是象山影视城工作人员的工作宗旨和工作目标”。这也是象山影视城能够在中国影视城中突围而出的“杀手锏”。
目前，象山影视城的剧组拍摄数量由原来每年1-3部升至每天10-15部。每年接待剧组总数量达200部。1-7月份，相继接待《长河落日》、《长安十二时辰》、《王者天下》等拍摄剧组225部，已拍摄剧组97部，拍摄天数1930天。同比同时期拍摄剧组79部，拍摄天数1828天增加22.8%、5.6%。目前《大宋宫词》、《新神雕侠侣》等10部拍摄剧组正在拍摄，《大秦帝国》、《大唐女法医》等25部筹备置景剧组将陆续入驻。剧组引进数量创历年新高。陈建瑜主任如是说。
对于象山影视城而言，多位扩建可谓是建设规划的一次“集结号”。目前，象山影视城形成六大功能区：江湖小镇、玄幻世界、星梦工场、武侠天地、唐城、民国城。这些促使象山影视城与其他影视城的差异化更为明显，巩固了拍摄年代戏的场景优势。
既有秦汉、唐宋时代的场景，亦有摄明清、民国时代的风貌。特别是民国城的建成，改变了象山影视城以古装戏拍摄为主的影视拍摄场景，满足剧组多题材、跨年代的拍摄需求，也完善了象山影视城影视拍摄场景地和产业配套设施。
在满足剧组的细碎需求层面，陈建瑜主任表示：当剧组有需求时，只要是合理的，我们都会竭尽全力想法设法去满足。在场景搭建层面，如有剧组的场景需要完善，宁波影视文化产业管委会将给予相关的扶持政策和补贴，创新了“零次跑”服务。另外，入驻企业影视作品如果获奖或央视播放均可在宁波市奖励的基础上配套获得园区奖励。此外，像类似注册公司由产业区全程代办，免收代办服务费、管理费、注册地址费等。
在影视产业配套设施方面，为剧组提供服装、化妆、道具、灯光、器材、五金、布料等服务，并提供相关的餐饮、住宿、娱乐等配套。在满足剧组拍摄需要的同时，民国城计划将配备餐饮街、酒吧街、娱乐街、文化创意、企业会所、精品酒店、情侣酒店、5D影院、婚纱摄影、博物馆等旅游休闲配套项目。当剧组遭遇突发事件时，宁波影视文化产业管委会在第一时间处理，让剧组“零干扰”无后顾之忧拍摄。
在内部建设的整体复盘来看，象山影视城内的古代建筑皆据史而建，有所考究。桃园行宫位于春秋战国城内，由城墙、城门、前庭、后庭、大殿、长廊等组成。由于历史上春秋战国时期制造工艺不高，所以行宫并非显得富丽堂皇，不至于做工过于精细有脱离时代之嫌。在《琅琊榜》《芈月传》《太子妃升职记》等剧中桃园行宫都作为重要的实景依托，比如在《琅琊榜》中作为大梁皇宫的拍摄地。
在产业硬件设施建设层面，象山影视城分别建立高、中、低档摄影棚，共建成62个标准摄影棚。新落成国内首家高科技数字摄影棚，亚洲最标准的水下摄影棚。实现拍摄影像实时合成、同步成像，不受环境、气候、转场等因素的限制。有效缩短拍摄周期，降低拍摄成本。
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非物质文化的深度挖掘是“标配”
非物质文化的深度挖掘是“标配”，也是一个长远的操盘。
非物质文化遗产这一概念源起于。联合国教科文组织公布《保护非物质文化遗产公约》。《公约》中为物质文化遗产的内容界定为如下几方面：一、口头传说和表述，包括作为非物质文化遗产媒介的语言；二、表演艺术；三、社会风俗、礼仪、节庆；四、有关自然界和宇宙的知识和实践；五、传统的手工艺技能。
时代更迭，自《我国关于加强非物质文化遗产保护工作的意见》出台以来，曾被视为“守旧”、“落后”、“愚昧”的民间文化形态，诸如民俗节日、手工技艺、文学表演等，皆得以重新被大众认知、保护、正名。民间文化犹如一条“暗流”，宿命般得以流光溢彩。
在这之后，宁波市启动民间文化保护工程，随即进行大规模非物质文化遗产普查。据官方数据显示，目前宁波市已有国家级非遗25项，省级非遗94项、市级非遗282项、县（区）级非遗740项。今年6月，象山举行第五届“阿拉非遗汇”，与象山县首届海洋渔文化保护节有机结合。“非遗千人大课堂”环节推出20个手工类非遗项目，游客互动体验数量远超历届。象山竹根雕、象山剪纸、船模、鱼拓、盘扣制作技艺、传统元宵花灯制作技艺、跑马灯等民间艺术各领风骚。
在传播中传承，传承中传播。当“遗产”转换为旅游产品，其原真性、保值性、垄断性成为激发旅游业进行“饥饿营销”的特殊动机和诱因。在非物质文化遗产的现实营销路径中，掌握非物质文化遗产资源，结合“非遗”本身的异质化特征，对其进行实地延展化活态升级，是非遗产品的常态化营销路径。
象山影视城围绕非物质文化遗产的传播路向，探寻在地化非遗内容组合。据陈建瑜主任介绍，在象山影视城，每日除了常规演出之外，设立象山“民间绝活”展演环节。围绕影视拍摄、周边衍生、实景娱乐、创意时尚、民间绝活展演等模式形成影视文旅产业链的闭环生态。
对于作为特色文旅小镇的象山影城来讲，“非遗”元素的注入，无疑能够实现可持续性整体复盘。一方面，象山影视城搭载中国非物质文化遗产“民间绝活”基地的标牌，是其品牌国际化传播的关键路径。另一方面，非遗文化以创意产品的形态输出，其内在价值得以实时凸显，延伸了艺术生命力。可谓是“一举多得”。
衷肠不负，初心不改。如切如磋，如琢如磨。如金如锡，如圭如壁。经历过一番切磋磨练后，影视文化旅游产业或许会有新的业态。仰望未来，正是象山影视城的原点所在。
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