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诗词原文
踏莎行
细草愁烟，幽花怯露，
凭栏总是销魂处。
日高深院静无人，时时海燕双飞去。
带缓罗衣，香残蕙炷。
天长不禁迢迢路。
垂杨只解惹春风，何曾系得行人住！
作者简介
晏殊（991-1055） 字同叔，抚州临川城人（今江西抚州）十四岁以神童召试，赐同进士出身。仁宗时，官至同中书门下平章事兼淑密使度。当时名臣范仲淹、韩琦、欧阳修和词人张先等均出其门。卒谥元献，世称晏元献。诗属“西昆体”，词风承袭五代冯延巳，闲雅而有情思，语言婉丽，音韵谐和。其《浣溪沙》“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”一联，以属对工巧流利着称。有《珠玉词》，词存一百三十六首。
注释
怯：来描写花晨露中的感受。
缓：缓带，古代一种衣服。
蕙：香草。
炷：燃烧。
解：古同“懈”，松弛，懈怠。
译文
纤细的小草在风中飘动好像一缕缕轻烟惹人发愁，独自开放的花朵害怕露珠的打扰，倚在栏杆上总会想起一些让人难忘的往事。太阳高高的照在院子里，院子却静静地没有一个人居住，只看到时不时的有一些海燕双双飞来飞去。
轻轻缓一下罗衣上的锦带，香气还残留在用蕙点燃的火炷上，那条路是不是跟天一样的长。垂下的杨柳只能够惹得住春风眷顾罢了，什么时候才能留得下一些行人在这里稍停片刻呢！
鉴赏
晏殊的词一般都写得凄婉而且温润，不为激言烈响的劲切之词，而却极其富于深微幽阴的感发之作用，这首《踏莎行》词，便是颇能表现出此种特色的一首好词。
开端“细草愁烟，幽花怯露”，表面上看来只是景物的叙写：小草上的烟霭迷蒙，花蕊上的露珠微颤。这两句表面看来都是写外的景象，但内含的却是极锐敏的感受。“愁”字和“怯”二字，表现了作者极细腻的情思，且与细密的对偶形式完美地结合为一体。那细草烟霭之中仿佛是一种忧愁的神态，那幽花露水之中仿佛有一种战惊的感觉。用“愁”来表达烟霭中的感受，用“怯”来描写花晨露中的感受，表面上说的是花和草的心情，实际上是通过草与花的人格化，来表明人的心情。亦物亦人，物即是人。
下面一个七字长句“凭阑总是销魂处”，是前两个四字短句的总结，是感情上一个总的叙述。凭栏远眺是常人的习惯，但人人都凭栏，人人都看风雨，人人都看江山，人人都看草，人人都看花，却唯有晏殊看到了细草在那春天的烟雾中有忧愁的意味，小花在晨露中有寒怯的感觉，并且竟能使他感到“销魂”。这更见出词人的情意的幽微深婉。
“日高深院静无人，时时海燕双飞去。”为上片结拍。前面由写景转而写人，这两句则是以环境的衬托，进一步写人。“静无人”是别无他人，唯有一个凭栏销魂的词人。“日高深院”之静，衬托着人的寂寥。“海燕双飞”反衬出人的孤独。“时时海燕双飞去”意为：海燕是双双飞去了，却给孤独的人留下了一缕绵绵无尽的情思。在“日高深院”里萦回盘旋，渲染出一种孤寂之中的深沉怅惘。
过片“带缓罗衣，香残蕙炷”，由上片的室外转向室内，仍写人。“带缓罗衣”，以衣服宽大写人的消瘦，暗示着离别之苦。“香残蕙炷”之“蕙”是蕙香，一种以蕙草为香料制成的熏香，古代女子室内常用。“残”即一段段烧残。“香残蕙炷”写室内点的蕙香，一段段烧成残灰，又暗示着室内之人心绪的黯淡。
秦观《减字木兰花》云：“天涯旧恨，独自凄凉人不问，欲见回肠，断尽金炉小篆香。”以香炉里烧成一段一段的篆字形熏香的残灰，比拟自己内心千回百转的愁肠已然断尽，比拟自己情绪的冷落哀伤，可以为这里作注。但作者只是客观地写出“带缓罗衣，香残蕙炷”，不明显，不激动，很含蓄。念起来因为很容易读懂，会一带而过，不再去作深一步体会。但晏殊的词是非细心体会不能得其妙处的。那么，他那一份怅惘怀思的情意，就果真是指现实的人与人的离别、怀念、相思吗？晏殊唯其不直说出来，所以才不受个别情事的拘限，才会使你想到整个人生该有多少值得你相思怀念的美好情事，该有多少美好的人事、物值得你交托，投注你的感情！这两句给人无限的想象与联想。
“天长不禁迢迢路”。接着“天长不禁迢迢路”一句为上二句作结，两个对偶的双式短句紧接一个长句，严密而完整。“不禁”是不能阻拦。“天长”与“迢迢路”，天长路远，结合得很好，这是无论如何也难以阻拦的。“不禁”二字，表现出对已消逝的远去的一切都无法挽回的哀伤。紧接在“带缓罗衣”的思念与“香残蕙炷”的销磨之后，更增加了对于已失落者的无可奈何之感。
结句“垂杨只能惹春风，何曾系得行人住”以感叹的口吻出之，留下了无尽的情意。杨柳柔条随风摆动，婀娜多姿，这多情、缠绵的垂柳，不过是在那里牵惹春风罢了，它哪一根柔条能把那要走的人留住？哪一根柔条又能把那消逝的美好往事挽回？这两句中寄托有极深远的一片怀思怅惘之情，象征着对整个人生的无可奈何的深刻感悟。
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