随着时代的发展，科技越来越发达，手机相机像素也越来越高，大家都用手机相机拍照留念了。
殊不知，在照相机没诞生之前，人们都是用画画来存留照片，有很多优秀的画家已经将肖像画，画得非常写实了。
一起来看看吧~
「Pietro Antonio Rotari肖像画」
意大利巴洛克时期画家Pietro Antonio Rotari（1707-1762）出生在维罗纳，一生四处漂泊，后来死在圣彼得堡。
他曾为俄罗斯宫廷创作绘画作品，其肖像画大多是女性，以美丽和写实着称。
「Yvette Coppersmith自画像」
伊薇特·科珀斯密斯是一位墨尔本艺术家，就读于维多利亚艺术学院，最初画肖像画，用的是非常写实的手法。近年来，她的实践也扩展到包括静物作品，以及大胆的抽象形式。
她在考尔菲尔德东部有自己的工作室，也在那里带私人艺术课。伊维特最新的作品将肖像画和静物画结合在一起。
「乔治·罗姆尼肖像画」
乔治·罗姆尼，英国肖像画大师，罗姆尼不善于用色。除了很强的记忆力与即兴速写的才能外，主要依靠他所熟练运用的线条，这可能与他从罗马古典雕刻的流畅线条以及匀称的姿势律动中获得启发有关。
他的画从表面看来，形象生动，有一定吸引力，细细品味又觉缺少心理深度，被画的肖像有着千篇一律的美，特别是他的女性肖像。
「Jantina Peperkamp肖像画」
自学成才的荷兰艺术家Jantina Peperkamp创作了这些超写实的肖像作品。Jantina Peperkamp试图从模特的角度来诠释一个自画像。
她这样描述创作过程：“先拍照，再画成素描的形式，然后将素描放在画板上，要画很多层的丙烯颜料来完成最终作品。呈现出来的往往会非常的超写实主义。作品本身就变得有冲击的辨识度。为了达成最为本质的意义，从而剃出不必要的东西。
「Cristina Troufa肖像画」
Cristina Troufa是一位于1974年出生于葡萄牙波尔图的艺术家，硕士毕业于波尔图美术学院，在校期间多次获得过奖学金Cristina Troufa 在她的绘画事业上始终不变的坚持着自己的风格。
Cristina Troufa作品的主题是关于她的生活和她的信仰，该作品画面刻画了她与自己玩耍、打闹，通过她的作品我们可以感受到一种精神和情绪以及她内心的想法， 能给观者带来无限的幻想。
所有的写实肖像画给人第一印象就是逼真和不可思议，人物的表情，肌肤的质感，发丝的纹理，都完美的被勾勒出来。
而且通过人物的内心情感世界，更加让画作形神兼具，也使得绘画充满情感的张力。
