春联集字
章草书集字春联
文征明行书集字春联
欧体楷书集字春联
《曹全碑》隶书集字春联
智永楷书六十幅
行草章法的虚实处理
虚实处理，贯穿于书法的始终，没有虚实，没有矛盾，就如同没有矛盾冲突的戏剧一样，会让人感到乏味，让人提不起神来。字的结构需要虚实，章法，同样也要虚实。
需要说明的是，我们尽量从古先贤经典作品中求得一些消息，以期对我们的书法创作有所帮助。
一般来说，字距疏松的地方、笔画轻的地方、笔画用墨比较淡的地方、比较枯的地方，容易产生“虚”的感觉；相反，字距紧密的地方、笔画重的地方、用墨浓的地方、用墨润的地方，在视觉上，会容易产生“实”的感觉。下面找一些作品，做一些尝试性、粗线条的分析。
王羲之的《行穰帖》开始的“足下”笔画之间的空间比较大，笔画也比较轻，最后的“佳”也比较轻，是“虚”的部分，中间白线圈住的部分，笔画比较重，这样，整体上的虚实关系比较清晰。
王羲之的《妹至帖》有三个地方笔画处理得比较轻巧、灵动，白线圈住的“之可言”、“夕”、“虑、三”，比起其他地方显得“虚”。
王羲之的《二谢帖》白线圈住的“想邰儿、所送”，加上“静”与“羲”字距比较大形成了一块比较虚的地方。下面的“患者善”也比较轻，形成了一块比较虚的地方。
王慈的《一日无？申帖》这个虚实比较清晰，中间一块比较集中的地方很重，感觉很“实”，其他地方比较“虚”。
王羲之的《得示帖》下面的部分粗重笔画比较集中，空间比较密集，显得很实。
怀素的《苦笋贴》下面一块粗重密集，形成了“实”的感觉。
虚实的观察， 要概括，从整体上去看、以块面来观察，这样比较容易发现其中的奥妙。
七种书法训练方法
一、形式练习
1、训练方法：改变原作章法，将其临摹成斗方、扇面、立轴、中堂、对联等样式。
2、训练目的：通过章法的重新建立，认识并提高单字结构，字组、行的因素的相应变化的能力。
3、步骤与要求：
（1）以某一书家的某一作品为例，尽心严格对临，做到章法、字法字组、行字数、虚实关系、书写节奏等因素尽量逼近原作。
（2）分析并掌握原作章法结构，一般规律，画出章法分解图。
（3）设计斗方、扇面、立轴、中堂、对联等章法示意图，并将原作改造临摹成以上诸形式。
二、补白练习
1、训练方法：按照从易到难的原则，依次遮住原作的几个字，一行以及一个段落，进行补字、补行、补段练习，第一层次为补原作的内容，第二层次补任意内容，但必须合所遮字数。
2、训练目的：通过补白练习强化学生对原帖笔法、结字章法的理解与掌握。
3、训练步骤
（1）仔细观察体会某一名帖（碑）的单字及字组构成特征，找出一般规律。
（2）做出它们的字轴线，字组轴线及行轴线。
（3）遮住某字、字组、行及段落背临。
（4）以非原帖（碑）内容、字、词、句等填补所遮挡位置。
（5）检查填补部分笔法、字组、法等因素与原作的相似度。
三、风格练习
1、训练方法：选择同意书家不同时期的二件作品进行风格转化练习，即用A帖风格临写B帖内容，或以B帖风格临写A帖内容；选择不同书家的作品进行风格转化练习。即用A书家风格写B书家某作品内容或用B书家风格书写A书家某内容。
2、训练目的：训练学生对某一书家某一时期作品或某一书家整体风格的综合理解与把握能力。
3、步骤与要求
（1）选择某一书家如米芾不同时期作品《蜀素帖》与《苕溪帖》，选择不同书家如王羲之、颜真卿的作品《圣教序》与《祭侄文稿》，进行整体风格分析，明确相互间的特点。（2）风格转换临摹
（3）比较临作与范本间的风格共性与特点，进行有针对性的强化练习。
四、空间练习
1、训练方法：重新构造原帖（碑）局部与整体空间。
2、训练目的：感受并分析自主与段落，重新构造组合所形成的新的风格样式。
3、步骤与要求
（1）将原帖（碑）分字组、分行剪开，重新拼贴，拼贴时增大或减小字距、行距，临摹时进行调整，尽量做到各种关系的和谐。
（2）观察并分析临作与原帖空间异同给人的不同的感受比较各种状态中情调的差别。
五、提按练习
1、训练方法：以某一经典作品为例，进行接近原作线条粗细、提笔（比原作线细）、按笔（比原作线粗）练习。
2、训练目的：判断、控制书写时所使用的力量以及认识改变原有线的粗细对作品风格的影响。
3、步骤与要求
（1）用三种不同提按方式临摹某一经典作品，观察提按不同对作品风格的影响。
（2）用三种不同光洁度与渗水性不同的纸张进行提按转换临写并加以比较。
（3）用三种不同硬度的毛笔进行提按转换临写比较。
六、节奏练习
1、训练方法：以某一经典作品为例，进行放慢、逼近、加快节奏转换练习。
2、训练目的：明确并理解不同的书写节奏对作品风格的影响。
3、步骤与要求
（1）临写某帖节奏放慢，各段线条内部速度均放慢。
（2）临写某帖，逼近原帖速度，尽量不做明显的速度改变。
（3）临写某帖，节奏加快，速度变化强烈。
（4）从书写时的感觉和线条的质感两方面检查临写字迹，找出与自己性格和内心节奏较为吻合的一种，思考其原因。
七、墨法练习
1、训练方法：以不同的墨色临写同一经典作品。
2、训练目的：认识并了解书法作品中墨色变化的丰富性及其对风格形成的影响。
3、步骤与要求
（1）一笔墨练习。
（2）以不同墨色书写同一经典作品。
（3）涨墨练习。
（4）蘸墨点变化练习。
智永九种“兰亭笔”
《兰亭序》的真伪问题至今悬而未决。二十世纪六十年代郭沫若在中国引发一场关于《兰亭序》真伪大讨论。郭沫若断言《兰亭序》“既不是王羲之的原文，更不是王羲之的笔迹”。
我们知道，《兰亭序》真迹是经由智永之手流传下来的。智永本姓王，名法极，是隋朝时候的人，也是晋代书法大家王羲之的第七世孙，是王羲之第五子王徽之之后，号永禅师。
智永善书，书有家法。据唐人何延之《兰亭记》的记载，智永和侄子王孝宾(法号慧欣)一起出家。二人刚落发为僧时，都住在会稽嘉祥寺，据说就是当年王羲之的旧宅。后来移居到永欣寺。
为什么叫永欣寺？是因为梁武帝萧衍看到智永、慧欣叔侄二人都落发为僧，就根据两人法号把他们住的寺庙赐名为永欣寺。智永继承王羲之的衣钵，精勤书法，常居永欣寺阁上临写《兰亭集序》，前后凡三十年。
从智永传世的《千字文》来看，与《兰亭》同出一脉，甚至有人认为《兰亭序》就是智永伪造的，不管怎样，我们可以对比欣赏一番，对理解兰亭笔法很有启发。
01/横
《兰亭序》和《千字文》中的横笔兼有尖起和钝起二种写法，其中在字的主横划上采用尖笔起笔，渐行渐粗，至尾部加重收笔的横划尖起笔法非常普遍。
02/捺
《兰亭序》和《千字文》中的捺笔兼有尖收和钝收二种写法。
03/竖弯钩
《兰亭序》、《千字文》中的竖弯钩兼有尖收和钝收二种写法，其中尖收写法为典型笔法，钝收写法为辅助笔法。
04/交叉起笔
《兰亭序》、《千字文》中的单字，在横、竖或撇．捺联接的部位，有直伸出头的趋势，形成交叉搭笔。
05/向外收笔
《兰亭序》和《千字文》中字的点、捺、 横等笔划，在收尾处时常将笔心暴露于纸端，形成向外收笔的“残尾”。
06/蟹爪钩
通常行书的竖钩只有一个转折，蟹爪钩却有二个转折，因形似蟹爪得名。蟹爪钩是《千字文》的典型笔法，随处可见、触目皆是。《兰亭序》中有所收敛，亦有二处典型蟹爪钩笔法复现。
07/扫帚钩
扫帚钩是在竖划的尾端直接向左下方扫出，以形似扫帚得名。扫帚钩用撇笔代替了钩笔，字迹因而显得沉雄厚重，富于变化，是《兰亭序》、《千字文》的书者在揩、行书竖钩笔法上的一大创造。
08/顺势起笔的扭笔
《兰亭序》和《千字文》中字的竖划或者撇划在起笔时，笔尖常常习惯性地有一个扭挫的动作，勉强称之为“扭笔”。
09/反捺右下尖收
反捺右下尖收的笔法在唐宋以前的书法作品中，除《兰亭序》、《千字文》外，全无踪迹。
孔家坡汉简
孔家坡简牍，2000年1月出土于湖北随州孔家坡8号汉墓，有785枚。其中数术筒703枚，内容基同于睡虎地、放马滩秦简《日书》，可以互相比勘；历谱简78枚；木犊4枚，其1枚写字，可能是告地策。李学勤在会上当即提交《随州孔家坡8号墓的年学问题》一文，根据木犊“二年正月王子朔”的记载，论定墓葬时间应为淮南王刘长二年，即汉高祖十二年（前195）。
孔家坡8号墓出土简牍计有一册《日书》、一册《历日》和一方《告地书》。《日书》出土状况良好，是继云梦睡虎地秦简《日书》之后的又一重要发现，图文并茂，层次分明。《告地书》是为安置死者而比照生活中实际通行公文的一种虚拟文书。该墓出土的《告地书》文字清晰，从中得知墓主名“辟”，是“桃侯国”的库啬夫。《告地书》载“桃侯国丞万告地下丞”，这个地下丞的管辖范围应不出地上桃侯国的境域。因此有关专家得出结论，墓主葬地也应在当时的桃侯国境内，也就是现在随州一带。西汉汉景帝后期应有一桃侯国存在。但传世文献无此记载，尚需相关史料进一步印证。
