夏天渐渐过去之后就迎来了略显萧瑟的秋天，俗话说秋高气爽，对摄影人来说，这是一年最美的时光。尤其在北方。是该拿出相机出去走走了，怎么拍出秋天的味道？秋季摄影需要注意什么呢?下面一起来看看这些关于秋天的摄影技巧。
一、、拍摄前的预备
工欲善其事，必先利其器。要拍好红叶，先构想好自已想怎样拍，再去预备工具。下面几种工具各有不同用途。
广角镜头：广阔地拍摄整个环境，整片红叶树林，也适合拍人像，把人包括在红叶环境中。
微距镜头：拍摄红叶特写，适合拍摄不太高的红叶或地上的落叶。
长焦镜头：拍摄人像和红叶均适合，而且更容易制造散景，尤其当红叶长得太高时长焦镜就会很方便了！
另外长焦镜也可以做到类似微距的功能。三脚架或单脚架：拍摄微距时安全快门会较慢，或因现场光线不足需要较长时间曝光，因此若不嫌重建议携带。
拍摄的最佳时间
清晨，日出前后至上午11点是拍摄的好时间。如果想顺光拍摄，那么最佳时机是在下午4点以后，太阳开始下落，这时的日光更加具有暖色调。配合秋季树叶的颜色，同样会使得照片色彩明亮，特点突出。
二、拍摄构图
能拍摄红叶的好地方相信人也不会少，我们就应该留意构图和角度，避去不必要入镜的事物。必须学会透过镜头在取景框中观察被摄的景物及周围的环境，选择最佳的拍摄点，以得到最为满意的构图。在取景、构图时，需要注意以下几点：
1、突出主体
在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。
2、视觉平衡
一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。
3、虚实相映
讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏；节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。
4、简单
实际上摄影是“减法”，就是说画面上跟主题无关的物体最好全部去掉，越简单就越好。特别是对初学者，构图更是应该从简单开始。例如：单一的树叶并不漂亮，但如果在一个特定的环境里，落叶的色彩结合环境气氛的烘托，画面就会很有诗意。
5、天空
在风景摄影里，天空是很重要的部分，很多时候天空是构图的主要部分，而自然界的很多自然想象的美就足以让人震撼。所以，好的摄影爱好者，应该要时常留意天气的变化，这样就会总结到一些自然的规律，例如雨后的晚霞是最漂亮的，雨后如果出太阳，你就会见到彩虹等等。
6、参照物
单凭照片里的景物，有时候我们很难判断物体实际的大小，而通过我们熟悉的参照物，对比后我们就能“感觉”到景物的大小了。这种参照物通常用来表大自然的雄伟，壮观。
7、注意水面的利用
秋天的拍摄对于意境的体现更重要，如果能结合水面来表现，画面的效果会锦上添花。
通过大光圈的虚化前景，形成光斑效果，让水面的倒影很清晰，这样的效果比较梦幻，很有意味。在前景中有水面的倒影，会让画面效果增色不少。
8、巧妙运用光线
摄影的成功与否、在很大的程度上取决于对光线的运用结果。光线直接影响色彩和影调，影响线条和形态。因此，在同一景点，拍摄同一景物，如果光线不同，就会产生不同的构图意境和不同气氛的照片。要体现光影，点测光配合逆光拍摄，效果尤佳。逆光下可以拍出树叶的通透感，叶脉清新，纹理分明，质感强烈，局部光影效果让人迷恋。不过在这里需要提醒的是，测光点要选准之外，还要充分利用曝光补偿来平衡画面的亮度，宁欠勿曝，这样也给后期处理留下空间。
三、雾景的拍摄
秋天是雾景拍摄最好的时候了，清新淡雅，似一幅水墨画。在广阔平坦的田野，雾气较为稳定，摄影者可以从容构思创作;而山区的雾则飘浮流动，变化多端，摄影者要把握时机，在主体半遮半掩之时按下快门。
雾天的光线是散射光，物体形态和画面的色彩较难表现出来，近景较为清晰，景物愈远愈模糊。旅游摄影者在选景时，应取具有一定轮廓，色调有明暗对比的景物;处理好前后景的关系，表现出画面的层次。
拍摄雾景，在曝光量要适当增加1EV，如果想拍摄出具有高调效果的风光照，拍摄时的曝光量可增加1.5——2EV。虽然雾天多为散射光，但我们认真观察阳光的照射方向，还是有逆顺之分的。在顺光情况下，画面宜流于平淡，逆光情况下拍摄雾景，可以增加画面的透视效果。
