京报网 -05-27
[摘要]颜泉、贾世玉夫妻二人琴瑟和鸣，相得益彰，在艺术的道路上共同探讨，相互提携，互相帮助，成为画坛知名的画家伉俪。
近几年，夫妇画家渐渐被市场挖掘，并成为各地艺术市场的热门。他们或夫唱妇随，或妇唱夫随，或互相帮助，共同提高，成为这一时代的一道亮丽风景线。其中颜泉、贾世玉伉俪，他们满怀对中国传统书画艺术的深情热爱和执著追求，刻苦钻研，力写丹青，成就了这对难得的丹青伉俪。
颜泉
颜泉身为山东临沂画院专职画家、中国美术家协会会员、国家一级美术师。他的画，有静、有情、有境，不论是巨幅宏构，还是斗方小品，都能让人感受到他的笔墨精妙、构图严谨，显现出他扎实的功力和灵动的意境。
意动天机，神合自然，是颜泉画作的显著特征。他的画以新的立意、新的时空架构、新的处理效果冲击着人们的视觉。他把若干特技中出现的肌理效果和泼墨色彩相融合，既传统又现代，其作品《柳树月下》曾获加拿大“首届枫叶奖”、国际水墨画创作展金奖。
贾世玉
贾世玉现为香港收藏家画轩签约画师，清华大学美术学院颜泉花鸟画高研班助教。她专攻写意花鸟，尤善画葡萄。她笔下的葡萄，笔墨精炼，神形兼备，常常以枯墨、浓墨的线条勾勒出藤筐，以饱含水分的紫墨色彩点出浓淡层次的粒粒葡萄，再用湿墨、淡墨大块面地画藤叶，这种点、线、面的有机结合，使她的葡萄画不流俗，情趣盎然。无论是盛装在藤筐里的静物葡萄，还是悬挂在藤蔓上的鲜活葡萄，都给人以灵动之感，整个画面像田园诗一样清新，为画坛赞赏。其作品《富贵硕果图》编入教育部审定的小学义务教育六年级《美术》教科书。
贾世玉
夫妻二人琴瑟和鸣，相得益彰，在艺术的道路上共同探讨，相互提携，互相帮助，成为画坛知名的画家伉俪。颜泉擅长抓住禽鸟最能动人的情趣，用笔粗犷大度，在似与不似之间保持了适度的距离，作品墨彩流动，画面恬淡清雅，独具灵动之气。而贾世玉笔下的葡萄晶莹圆润，且硕果累累，枝条舒展，用色明朗，充满着田园诗的恬淡，清香氤氲。伉俪二人共同作画时，将传统文人画的精神气质和现代的审美精神相结合，把传统绘画的手法和现代艺术的抽象表现和谐地融为一体，从而达到艺术形象浑然天成，令人感到艺术境界颇为新颖别致。
贾世玉
颜泉主攻大写意水墨花鸟画，他认为画家在作画时，要有丰富的生活积累和艺术技巧的准备。画家作画可以有计划，胸有成竹，但又不能为预设的想法所束缚。因为水墨一旦接触纸面，便会出现各种不同块面的痕迹，更何况在整个作画的过程中，画面上出现的“景象”有预料中的，也有偶然性的、意外的。如何把握稍纵即逝的瞬间，适时地利用偶然因素，因势利导地将其加以伸引，去挥笔洒墨，前后衔接……直到最后完成画面。这当中，画家需要胆识、勇气和魄力。而这胆识、勇气和魄力的来源则是生活经验和画家的个人修养。颜泉反过来再温习那些熟悉的大师们的作品，心中豁然开朗，发现不少奥秘，这对他之后的创作产生了不小的影响。
贾世玉
著名艺术评论家邵大箴评论颜泉的作品时表示：水墨花鸟画是一种很高雅的艺术，有很浓郁的文人气息，创作者大多给人温文尔雅的感觉。而颜泉，却另有一种粗放、豪爽的性格，不拘小节。作品呢，风格豪放，以强悍见长，虽略显细致不足，却由此具有一种生动。
颜泉
与颜泉相反，贾世玉的创作显然是属于写实派，她的造型长处是师承山东名画家王小古的精髓，用色上则吸取岭南画派的明朗鲜丽，并把西方的写实手法和中国传统写意画中追求虚拟美的神韵两者结合起来，从而以朴实、单纯宁静、平和的美，为她作品独特的品格，也是她的画有别于其他画家的地方。她画葡萄，意在抒发对劳动生活的赞美。那些悬挂在藤蔓上的或已采撷下的葡萄，无论是盛装在藤筐、瓷盘内还是散落在花瓶旁，都反映了劳动者的辛勤，歌颂了劳动人民，从劳动生活中发现美、表现美，并能把这种美真挚地传播给欣赏者。
颜泉
颜泉、贾世玉这对伉俪的画作各有千秋，他们的画，是真情的自然流露，飘溢着清雅、淡然的墨香。
