国画文学艺术昨天16:59
竹子，无牡丹之富丽，无松柏之伟岸，无桃李之娇艳，它朴实无华，又为何总夺得文人骚客的心?为它一咏再咏，喜爱到至死不休。
早在《诗经》中，古人见竹疏朗潇洒，便想起君子。欧阳修也言：“竹色君子德。”古人以竹追思君子，见竹如见君子。
郑燮一生，更是痴竹如命，置身竹林，宛如与君子作伴，以此勉励自身。世谓竹如谦谦君子，君子之姿，亦是竹之姿也。
唐代张九龄亦咏竹，称"高节人相重，虚心世所知"。
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石开老师墨竹图《竹》
竹，君子也，由内而外。我们爱竹、敬竹、欣赏竹、崇拜竹、赞美竹，也画竹，自古至今有许多画竹名家，比如墨竹名家文与可，喜爱竹子喜爱到“宁可食无肉，不可居无竹”的苏轼。
清代痴竹如命的郑板桥，一幅《墨竹图》，满图皆节，仅数片叶，坚劲挺拔，气势冲霄，身躯虽纤弱，却不为劲风所摧，始终坚韧挺拔，傲然直立。
石开——当代擅长画竹的画家
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石开新品国画竹子图《碧水流花径 清风满竹林》
石开老师生性喜竹，更喜欢画竹，坚持绘画数十年，对待艺术仍然孜孜不倦，他正是这样无数次对竹的点、线、墨、色的不同处理，用其独特的绘画语言表现出竹子的清雅、淡泊、刚正、苍劲、坚毅、洒脱、虚怀、古朴……欣赏石开老师笔下的竹子，让人仿佛置身竹林，走进了千峰竟秀、万竹滴翠、清风徐徐、竹韵萧萧的大自然中，在这竹的世界中，空气如同已洗濯过的清新，凡尘俗世的喧嚣和嘈杂逐渐遁去，人的心灵也像被一只温润的手抚过，沉浸在精神回归自然的境界中。
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石开四尺竖幅竹子画《惠风和畅 百业兴旺》
这幅绿竹，不同于“聊写胸中臆气耳”的逸笔草草，也不同于辉煌富丽、严正端庄的金碧青绿，而是将紧、严的手法与情趣有机结合，以写意手法绘制此幅作品，从而形成自己独特的艺术风貌，画中竹子色彩浓淡墨俱之，造型劲健峻峭而不生硬，展现了竹子迎风招展的劲节身姿!
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石开四尺竖幅红竹画)《菩萨蛮·大柏地》
这幅红竹，清新脱洒、丽而不妖。中国传统中竹子象征着志存高远的品质，未出土时尚有节，入云霄处仍虚心。竹子空心象征谦虚，竹的特质宁折不弯，不畏风雪，竹节必露，比喻高风亮节。画家是竹子的歌者，以健挺飘逸的笔墨描绘了竹子坚韧不拔与天地同在的“草根精神”，朱红墨彩的运用，愈发诠释了竹子奔放的侠骨柔情。
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石四尺横幅红竹画《竹林》
竹虽无言，却有七德：
竹身形挺直，宁折不弯;是曰正直。
竹虽有竹节，却不止步;是曰奋进。
竹外直中空，襟怀若谷;是曰虚怀。
竹有花不开，素面朝天;是曰质朴。
竹超然独立，顶天立地;是曰卓尔。
竹虽曰卓尔，却不似松;是曰善群。
竹载文传世，任劳任怨;是曰担当。
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石开六尺绿竹画《新竹》
中国人素喜竹，喜欢它挺拔、飘逸的身姿，恬淡、高雅的情怀，虚心、劲节的风范，清新、碧绿的玉叶，居贫瘠而自励，历四时而常茂，享盛誉而谨持。画竹即画人，苏东坡曾赞文与可画竹“其身与竹化，无穷出清新”。历来的画竹高手也是如此，不拘于单纯地模拟自然，而在于拟人化，追求人品与竹品的融会贯通。
当代画竹高手，石开，原名张佩华，字石开，祖籍山东，现居北京。诗书世家，受父兄影响，自幼与书画结缘，历经几十年的探索与实践，终有所成就。他长于写意花鸟，兼习书法、山水，书画俱佳。现为国礼书画家，国家一级美术师，文化部中艺卿云书画院书画家、中国国际书画名家研究院院士、中艺名(北京)书画院常务副院长、国家品牌战略委员会理事，易从网签约画家。
