刘凌沧（1908—1989）我国著名工笔重彩人物画大师。河北固安人。本名刘恩涵，字凌沧（为徐世昌总统赐字），童年随民间画工学画，1926年入北京中国画学研究会，师从徐燕荪、管平湖学习工笔重彩人物画，在传统技法上受到严格训练。后入北平艺术专科学校学习，同时从事绘画创作，并兼任《艺林旬刊》、《艺林月刊》编辑。后任教于北平艺术专科学校和京华美术学院。1933年至1937年任北平艺专讲师，兼任京华美术学院教授。1949年任职于民族美术研究所，次年执教于中央美术学院任中央美术学院讲师、教授等职。生前历任中国美协会员，北京工笔重彩画会名誉会长，北京中国画研究会顾问，中央美术学院教授。是我国著名的中国画艺术家和美术教育家。
文君听琴图
刘凌沧在1978年所作此帧文君听琴图，把司马相如和卓文君画在室外厅堂前，后面是一屏风，一侍女正在送酒。文君立于帐外、梧桐树下，着淡紫色衣裙，清秀文雅，倾耳静听琴声。湖石、花竹、红叶和白玉栏杆的描绘，给这一爱情主题创造了优美的气氛与情调。
天问
这件作品描绘的便是根据战国时期著名的爱国主义诗人屈原的同名诗作画的命名，刻画了大诗人在灵感产生、创作伟大诗篇的一刹那时的情景。背景的神话场面正是《天问》中所述及的内容。画家注重人物心理的刻画，通过表情、神态和手势揭示其悲愤、压抑、无奈的心境，诗人的情态、服饰随着他那激昂的内心在发生着变化，使画面充满了悲壮的色彩。
蟠桃献寿图
刘凌沧先生不仅深研中国画的技艺，广泛吸收中国历代画工、画家，包括古代壁画的绘画技巧，强调以形写神、神形兼备。而且还涉猎西方古典和现代绘画渊源，中西兼蓄，融会贯通，在民族绘画工笔中吸收了西方绘画浪漫主义的风格，在形象上摆脱了古代一般画人像头大身小的传统，画的比例非常协调。他的画在工谨之外别有一种洒脱的韵味，画面绚丽而不失典雅，鲜明而不失和谐，可谓独树一帜。作为“京派”绘画的代表性画家，他在工笔重彩人物画的艺术创作上，尤其在大型历史题材的创作方面取得了突出的成就，他的工笔人物画被认为是既有古代卷轴绘画典雅的风格，又有元代壁画凝重的意韵，线条多变，色彩雅致，功底深厚、画工精细、笔法多变、形象生动。与此同时，他还创造了在生宣上工笔兼写意的画法，填补了画坛技巧的空白。
来源：国画通鉴
