她就是声誉响遍国内外的中国女摄影师——陈漫。
《纽约时报》评论陈漫是“中国视觉改革的先锋”。
更有媒体说:她华丽多变的摄影风格,及运用后期数码技术的拍摄手法,重新定义了当代中国的时尚形象。
陈漫拍摄的李冰冰
陈漫称王菲美得纯净而完整,林青霞美得像一块玉。其实无论明星还是普通人, 陈漫的镜头总能捕捉到人物的独特美感。
陈漫
北京女孩的天才与勤奋
实话说,北京姑娘初来乍到,猛一入眼,一准儿比东北和江南的都差。就凭这种姿色,为什么能招我喜欢呢?我告诉你,那是因为北京姑娘妙趣横生的一张嘴,当然,还有她们的性格。
石康曾在文章里绘声绘色地夸起北京姑娘,刚好陈漫就是这么一位北京姑娘。
陈漫出生在北京南城的胡同,一个知识分子家庭。父亲做平面广告,母亲是医生。
在两岁时,陈漫提起笔就能画出老鼠的模样。母亲看到吃惊,便决定送陈漫到少年宫学画画。
陈漫小时候的生活,就是每天穿过天安门,骑自行车去上学。
放学后遇上大人们下班,凉席一铺,西瓜一开,扇子一扇,胡同便热闹了起来。此起彼伏的麻将声,吃麻酱面的呼噜声,这些声音深深地留在了陈漫的脑海里。
后来陈漫参加过三次高考。第一次没考上;第二次考上了中央戏剧学院学舞台美术,还跟汤唯同一届;第三次专业课总分全国第一考进中央美术学院,修了摄影专业。
陈漫拍摄的林青霞
自小的绘画功底,对陈漫的摄影很有帮助。
陈漫家有胶片机,双镜头的海鸥。父亲拍摄,陈漫就在一旁观看。两个摄像头就可以呈现出一张照片,这让陈漫觉得非常好奇,她就跟着拍了几张。
第一次摄影的经历只是尝鲜,还没让她想到日后会进入摄影这个行业。
,陈漫还在央美就读。因各种机缘,她成了陈逸飞创办的《VISION》杂志的封面摄影师,并被造型师李东田发现。李东田担任造型师,陈漫负责摄影,这样的合作让她开始在时尚圈崭露头角。
随后,杜鹃、李易峰、张靓颖等众多明星,开始出现在陈漫的镜头中。
陈漫拍摄的杜鹃
准确比风格更重要
有人统计过,陈漫为时尚杂志拍摄的封面,占了全国时尚杂志的半壁江山。
然而出道之初,陈漫却因难以被定义的风格遭到各种质疑。
“你修图修这么多,你这个不是摄影。”
“你这个是放在杂志上的,你也不是艺术。”
事实上,陈漫一直喜欢将艺术与科技结合,她甚至会一张照片修一个月。
在陈漫看来,摄影无论商业还是艺术,最重要的就是打动观众。她想把准确的美带给她拍摄的每一个人。摄影的准确比风格更重要。
说起来,陈漫是见证物质梦想变成现实的一代。她经历了改革开放的爆炸式发展。当中国传统文化和西方文化冲击在一起,陈漫的性格也受到一定的影响,这种影响又呈现在她的作品之中。
有一次陈漫拍郭德刚,时尚过头,被网友P成了LV的广告。这让陈漫感到,摄影也能成为一种现象。
陈漫拍摄的郭德纲
陈漫的摄影非常大胆。她融合了西方绘画的夸张技法,让中国当代面孔、当代场景在她的镜头下呈现出不一样的美感。
总的来说,陈漫的作品经历了三个阶段:
第一个阶段后期较多,有明显的学院派痕迹。
第二个阶段,她拍了“中国当代”系列。这些作品选取了一些独特的场景,较少后期,更多的真实感,甚至保留了模特脸上的雀斑。
第三个阶段,陈漫更注重作品的丰富内涵。她会在作品中融入哲学、宗教等观念。
陈漫拍摄的周迅
陈漫的灵感来自她所在的时代和社会,她忠实地记录下了她所理解的中国与北京,用镜头准确地呈现了中国的当代美。
因为陈漫的突出成就,外界给了她很多称号,但她自己却说:“我嘛,贤妻良母吧,有个好老公,一对小天使,家庭幸福美满……”
整个世界都应该是温柔的
陈漫拍完照会有拍视频的习惯,这让她有了做“大片”APP的想法。这款APP方便直观,在手机上就可以完成剪辑。现成的剪辑模板,让任何人的作品都可以一键变成大片。
记录生活,呈现自己,这是陈漫的初衷。与此同时,陈漫也开始更多地关注作品与人之间的交流。
陈漫拍摄的巩俐
曾有中国记者采访漫威之父斯坦.李:“你觉得中国的英雄电影应该是什么样的?”
斯坦.李说:“你要想象在这片领土上,大家内心的期待的英雄是什么样的,这种需求要被满足、被救赎。”
这启发了陈漫对作品与交流的理解。作品要想实现有效交流,需要满足欣赏者的需求。
陈漫拍摄的王菲
“于是我体会大众的需求是什么,在这个时代他们需要的是什么。”
时代和大众都有它们自身的需要,而在陈漫的需要里,整个的世界都应该是温柔的。
陈漫拍摄的舒淇
无论是开创“决定性瞬间”摄影理论的布列松,首位进入中国拍摄的马克·吕布,用一个禄来相机看世界的保姆摄影师微微安·迈尔,还是将艺术与商业完美结合的陈漫,他们都用镜头真诚地记录着各自的时代。
作者:黄英雄,以文字记录世界,永远走在追寻生命本真的路上。本文为十点视频原创首发,转载请加小编微信:summerbai1993