此图重彩画楼阁、奇峰、云树、仙人跨鹤。清代梁清标题签定为赵伯驹之作，但从画面的画法用笔和构图立意来看，却不似赵氏风格，应是民间画师的作品。图上钤有“黔宁王子王孙孙永宝之印”和梁清标等的收藏印章。《石渠宝芨》著录。
《江帆楼阁图》绢本，纵101.9厘米，横54.7厘米，青绿设色。
图的上方是浩渺的江水，近处满勾细密的鱼鳞纹，渐远渐渺茫。近岸有一叶渔舟，天边则有二片风帆远去。下方是江边坡岸，山峰耸立，长松秀岭，密树掩映，山径层叠，有碧殿朱廊曲折其间。画七人，一人于廊内，二人于坡岸赏景，另四人则沿山径而来。主人骑马，三仆或挑担、或提物，簇拥前后。人物描绘工致，形神兼备，延续唐代绘画的辉煌。而用色上也沿用人物画优秀的重彩法，在石面及松叶上着浓厚的石绿色，在廊檐及木柱上着明艳的朱砂色，将隋以来的金碧山水演绎成一种以青绿为主的青绿山水。然而树木山石的刻画则比以前细密、老成。
山石有勾而无皴，杂树或枯枝，或有叶，枝叶都用双钩线描，而松树则更具特色，此前的展子虔画松不画松针，只用绿色点染，画法古朴，而此图则先用石绿点染，而后又用石青加上两笔交叉的线，以示松针。此图画游人在江边的活动，江天空阁，风帆缥缈。画家以俯瞰的角度，描绘了山脚丛林中的楼阁庭院和烟水辽阔的江流、帆影，境界广漠幽旷。画树已注重交叉取势，显得繁茂厚重，但枝、干、叶，仍用工整的双勾填色法；山石用中锋硬线勾描，无明显的皴笔，设色以石青、石绿为主，墨线转折处用金粉提醒，具有交相辉映的强烈效果。
云山楼阁图页
宋 李嵩 水殿招凉图
《玉楼春思图》 为绢本设色，纵25厘米，横26厘米，现藏辽宁省博物馆。画面左部是近景。江堤上，柳枝低垂，树木浓密。岸边有一水殿楼阁，重檐翘角，犹如振翅欲飞的水鸟，让观者仿佛置身于仙界的琼楼玉宇之中。中国古建筑历史悠久，它所展示的建筑艺术可谓美轮美奂。 只可惜，古建筑多以木质材料筑成，易损易腐，能保留至今的唐、宋建筑可谓寥寥无几。 幸好有《玉楼春思图》这样以写实手法客观描绘唐、宋建筑原貌的绘画作品，让我们从中能窥其一斑。画面的楼阁中，有一位仕女正悠然地倚靠在临江的栏杆上欣赏着春江美景。江那边是远景云山。与近景工致、细腻的表现风格不同的是，远处的云山先用线条勾勒大致的轮廓，然后略加皴染，最后点苔。尽管云山着墨不多，但却意蕴无限，增强了画面的深远感。
《长桥卧波图》夏明远，[宋]绍兴（一一三一至一一六二）间画院待诏。擅工花鸟、人物、山水、杂画等。
《层楼春眺图》宋，绢本，设色，纵23.7cm，横26.4cm。本幅无款印。对幅清朝乾隆皇帝题五律一首。钤乾隆内府诸收藏印。此图崇楼纯以细笔勾勒，玲珑空透，远山春意烂漫，却在明丽中带有淡淡的清寂。层楼上一妇人携侍女凭栏远眺碧波中的归帆，虽然描绘的主体是没有生命的建筑物，但整幅画面却分明透露出一丝“春怨”的气息，表现出南宋楼阁画家在借物言情方面的高超技艺。
宋 佚名 《高阁凌空图》 27.2x27cm。
宋 佚名 《江山殿阁图》 23.2X24.3cm。
《金明池争标图》宋 佚名，绢本，设色 ，纵28.5厘米 横28.6厘米金明池坐落在北宋东京汴梁顺天门外（今河南开封城西），是当时著名的御苑之一。每年三月由皇帝赐令开放，并与士庶于此共观龙舟争标，郊游赏玩，成为京城一大盛事。靖康之变后，赵宋王朝南渡，“争标赐宴”则成为历史的陈迹，不复存在。因此传世近千年的北宋著名画家张择端所作《金明池争标图》成为我们领略当日繁华胜境的最直观方法。
宋 佚名 《云山楼阁图》
《松壑层楼图》宋 张敦礼 绢本 设色，25x29cm，故宫博物院藏。绘远处高山峭壁高耸，山上松树成林；山脚下一座楼阁拔地而起，屋顶飞檐，层层绘制细致入微，楼阁左侧松树高大粗壮，微风过时，松涛阵阵，此处为隐者极佳之地。张敦礼，熙宁元年选尚英宗女祁国长公主之驸马，授左卫将军。
宋 赵伯驹 《蓬莱仙馆图》绢本设色，26.4×27.9cm，北京故宫博物院藏。 本幅无款印。对幅清朝乾隆皇帝题七言绝句一首。此图设色画屋宇、远山、溪水、奇石异木、各式陈设，宛似仙境，正如乾隆所题：“参差仙馆类蓬瀛，临水依山风物清。可望不可及之处，画家别有寄深情。”
