近几年来，随着综合国力的增强，中国在时尚界的话语权也越来越重，于是大牌们开始不断cue中国元素，试图引起我们的注意。
这些品牌都是怎样展现中国元素的？又是否能充分体现中国时尚精髓呢？一起来看看吧！
关晓彤
“国色朝酣酒，天香夜染衣”。浅黛双弯、美人含笑、满壁风动、罗裙飞扬，关晓彤为芭莎电影拍摄的一组中国风大片，在炙热浓艳的色彩和光影之中，生动地展示了醉卧镜花水月间，梦回盛世大唐的情景。
蕾哈娜
同样的浓郁色彩，同样的盛唐元素，同样的摄影师，但是不同的西方面孔，蕾哈娜变身“唐朝仕女”，演绎不一样的中国风。
梳圆髻、戴扇钗，身着大红华服，身边还跟着一只萌化人心的西施犬，乍看确实有几分“大唐盛世”的意味。
看过了浓妆艳抹的绚丽，中国风当然也少不了淡雅和仙逸。这个夏天最火的男士也纷纷登上杂志封面，展现了不同的中国风格。
王一博、肖战
王一博和肖战演绎的中国风，将今年夏天大火的剧《陈情令》里患难与共的兄弟情，眉目间走心的牵挂又一次展现出来。
一黑一白的穿搭，一正一邪，抓住了多少陈情女孩的心。
李现、陈立农李现和陈立农的合作，总让人觉得打破了次元，两人一个文雅，一个不羁。各有各的风格，两人的碰撞，却又那样和谐、赏心悦目。
单纯拼凑初级阶段谈起中国风，很多人只能想到龙与凤，传统，但不时尚，不够高级。其实，是因为很多时候一些品牌在加入中国元素时，不注重内涵与文化，重形不重神，处在单纯的拼凑的初级阶段。
今年将停播的维密大秀，一直是中国元素的拥趸，我们几乎年年都能在大秀上看到中国元素的影子，却也年年刷新了我们的失望下限。
无论是肯豆身上的火凤凰，还是Gigi身上的旗袍领、图腾刺绣，甚至是舞台装置，都只是做了简单的加法，没能达到中国时尚以小见大的效果。
形神兼具中级阶段中国时尚文化伴随着五千年的历史而生，一度领先于国际，因而形成了我们独有的中国时尚风格，基于中国，所以时尚，这样的风格往往形神兼具。
在刚结束不久的秋季高定时装周上，设计师品牌Elie Saab就让我们看见了时装融入中国元素的进阶版本。
从长袍、色彩、刺绣，到图腾、材质，甚至连妆发都紧扣中国主题。手工缝制勾勒出的边缘，以及高难度的纱织刺绣，都是基于中国优秀的传统服饰文化而创作的。
在Dior的秀场上，丝绸材质，镂空刺绣的男装外套，圈粉无数。原来，男性同样能hold住这些温柔的中国元素。
再看GUCCI的这几款包包，带有我们熟悉的中国印花，牡丹、梅花、菊花、桃花，挎上它，瞬间就能感受到那股高贵、精致的气息，显得自己格外有品位。一眼千年高级阶段
从初级阶段到中级阶段，中国时尚精髓一再被模仿、被融合，但它们所包含的中国元素终究是后天加成，而真正的中国时尚精髓，不仅兼具中国时尚、潮流的形与神，更是为其而生、而存在，能够让人一眼千年。
如果鹤龙虎鹰凤、梅兰竹菊是中国元素的视觉代表的话，那么武术就是中国元素的精神支柱。作为武极系列创始人，国际武术巨星李连杰一直为复兴中华优秀传统文化努力着，他致力于将中国武术精神推向世界。
五千多年来，武术精神早已和我们的思想融为一体，无论是面对学习、生活，还是工作，我们总是选择不断挑战自我、突破极限。
将这种战斗精神大隐隐于市，沿用到日常生活和时尚潮流中来。承着前人的精神，又开启了将武术融入潮流时尚的新武力量。
主题分析：中国风春夏的时尚矛头将聚焦在传统的中国风上。从传统中式服饰中获得灵感，将古典的元素融入成衣的设计中。中国风不代表着一味地照搬中国元素，而是在中国元素的基础上添加流行趋势的艺术形式或设计点，让中国传统元素与现代科技、未来感相融合，从而实现传承其独特的文化魅力与个性特征的意义，赋予全球时尚现代的内涵。
在传统的旗袍固有的中式立领、古风盘扣和右衽大襟的基础上大肆地改造，不同材质的碰撞，不同廓形的结合，赋予了旗袍创新的现代活力。
如果要用一种颜色形容“韵味”二字，那一定是中国红，犹如吸收了朝阳的生命力，采撷了晚霞的光辉，揉进了相思豆的情感与枫叶的晚秋意想。
梅兰竹菊被称为画中四君子，在中国古诗中常用于比喻志向高远的人，宣扬着内在的精神品行升华为永恒的无限之美。
中国画传承着其独特的文化底蕴，画中的山水人物、花卉树木、楼台亭阁都代表着中国流过的历史长河的每一滴水。
右衽作为汉服始终保留着的特点，成为汉族的象征性标志之一。
刺绣作为中国民间传统手工艺之一，已经走过了三千多年的历史长河。它的一针一线将国风元素紧紧地拉在一起，是中式服饰中不可忽视的装饰元素。结合现代成衣的版型，吐露复古摩登气息。
在春夏的T台秀场上，中国风元素大批量涌现，结合了现代摩登与国风古典的韵味，为秀场增添了不少复古气息。
来源：时尚芭莎、InsDaily、Ads广告咖、博咖时装设计等，文章有改编。
图片版权归原作者所有。
编辑：林荟萃
校对：顾米一
审稿：陈晓培
延伸阅读
