唐卡
唐卡普遍存在于藏传佛教流传地区,“唐卡”藏语原意为“平坦、宽广”,是用彩缎装裱后,悬挂供奉的佛龛平面画。
它主要悬挂于各类寺院和民舍经堂,以供佛教徒顶礼膜拜,修行观想。其形式起源于早期本教徒传教布道时使用的挂轴图。也有学者考据，唐卡源于西藏两千年前的宫殿壁画。唐卡艺术在千年的创作发展中不断总结前人的经验、吸收来自各方的有益养分,在形式、观念、技法、语言表现等方面完美地实现了传统在时代变迁中的创造式传承。
唐卡种类繁多，一般分为“规唐”与“止唐”，前者包括刺绣、堆绣、贴绣、缂丝、织锦等丝绸类唐卡；后者仅指描绘于布、皮、绢之上的唐卡。唐卡题材有佛、菩萨、罗汉、护法神、着名宗教人物、佛教建筑、宗教故事等方面的内容，除此之外，还包括藏族医学、天文、历算、科技、民间传说等内容，可以说唐卡是藏族的一部百科全书。
通常绘画唐卡的大师都是喇嘛，绘制唐卡首先要经过系统学习，绘制期间严格遵守禁忌和仪轨，忌食葱、蒜，禁烟、酒等，每天开工前要沐浴焚香，偎桑祈祷后才可绘制，完成的作品不能属作者之名，要把特定的经文写在佛画主神背后，所有唐卡佛像，在供奉前都要进行装藏，并经由上师加持、开光后方可供奉、供人瞻拜。不同体裁的唐卡要供奉在与之相应的寺庙、殿堂及家庭佛龛。
作为宗教神圣法器的唐卡将所绘图像、色彩以及形制都赋予象征性含义，传达了藏传密宗佛教的义理和精神。
民间画师在绘画实践中从画布制作、画面布局、颜料调制到绘画技巧均归类成可念诵的口诀加以规范。一般来讲，唐卡的上方为天界，下方为地界，中心部分为佛教或圣界，各路神灵鬼怪都按此规范各就各位，主要位置要留给佛、菩萨及各类神灵鬼怪，剩下的空间则留给大自然和各类吉祥物。每幅用锦缎装裱的唐卡画，由中心画面，四周裱衬的红、黄、蓝三色彩缎，画面之上的面盖、飞燕三部分组成。红、黄、蓝三色分别代表天、地、火，是构成世界的元素，一些唐卡在下方缝制一块名贵锦缎，称之为“殊地”或“天梯”，作为众生超脱苦海，进入福田的象征。
唐卡画构图饱满、画面丰富、主题突出，中心构图是常见的构图形式，主要运用在诸佛菩萨、坛城、佛经故事、本生故事和历史题材，以主要神佛和人物为中心，上下左右展开故事情节。唐卡绘制中线条绘制功夫的高低是评判画师的重要标准，富于变化和表现力的线条可以表达不同的内容和形式。唐卡所用色彩均为矿物质颜料，以青、绿、红、黄、白色运用最多，金、银二色也是常用的装饰色，画面色彩局部对比强烈而整体丰富和谐，具有生机勃勃的律动感。
由于现代文明的冲击，唐卡在创作理念、创作技法、取材用料、经营理念、记忆传承等方面发生急剧变化，进行着自觉或不自觉的流变，一些原本固有的重要精神内涵、物质表现及文化根基逐渐被淡化，乃至遗弃。
近些年来，国家非常重视唐卡艺术的抢救传承工作，唐卡已列入国家第一批非物质文化遗产名录， 年以唐卡为主要类型之一的热贡艺术入选世界非物质文化遗产名录，各级政府制定了相应的政策予以支持、保护，热贡地区还建立了专门绘制唐卡的画院培养专业人才，传承这一独具魅力的绘画艺术。
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