金庸对某人改编的武侠电影很不满意。
但是某人还是一意孤行。
金庸的故事本来是热血盈眶、家国大义、恩爱缠绵。
到了他的手里，仿佛变成了耽美小说、心灵鸡汤。
某人就是王家卫。
电影是《东邪西毒》。
豆瓣Top250排名第140。
刀客觉得，那些一直把电影当小说看的人，都应该读读王家卫。
电影不是小说！
电影也不仅仅是一个故事。
电影艺术和文学艺术从来都是两回事，各有千秋，不可混为一谈。
这就是一部弱化故事的作品。
王家卫一贯的风格是，每一句话听起来都很经典，连缀成的故事却让人晕晕乎乎（因为他没有剧本）。
王氏电影的台词，有意境，有情感，有余味。
但不要期望从中挖掘内涵。
看到一篇对《东邪西毒》的神奇解读，说黄药师暗指大陆，欧阳锋暗指香港，黄药师找欧阳锋聊天其实是暗指香港即将回归的风声，还说慕容嫣和慕容燕分别指香港和英国殖民统治。
我特么……
看不懂很正常，看不懂还非要瞎比比就是你的不对了。
关于香港回归之前的一些表述，在《阿甘正传》中却有反映，但那也是整部电影客观折射出来的，跟台词的关系不大。
如果导演不是王家卫，而是任何一个不怎么出名的小导演，观众的反映应该是这样的：
刀客来聊聊自己对于《东邪西毒》的理解。
电影英文名Ashes of Time
直译为时间的灰烬。
这句看起来挺矫情的短评，讲的最实在：
你以为谈的是武侠，其实谈的是爱情；你以为谈的是爱情，其实谈的是人生。
电影中反复出现的黄历，是在指时间的推移，人生的过度。
整部电影讲述的是欧阳锋（张国荣 饰）的一段（甚至整个）人生。
在这一生中，你会遇到挚友，会遇到爱情，会有求而不得，也会冷眼旁观别人的一生。
欧阳锋用一个过来人的眼光，反复审视自己的人生。
这样考虑，再把电影中的金句搭配出来，完美契合。
他以过来人的身份，审视过往：
看来你年纪也四十出头,这四十多年来,总有事你不愿再提,
或有些人你不愿再见.
在面临人生重要转折时，当时只道是寻常：
离开了白驼山之后,我去了这个沙漠,开始这种买卖.
仿佛是一个老人家，在怀念老友：
洪七走了之后,天一直在下雨.
每次下雨.我就会想起一个人.
这些王氏鸡汤的共同特点是：把那些荡气回肠的故事，描述的风轻云淡。
像不像年轻的你，在QQ空间和朋友圈发的人生感悟？
别笑，这就是人生感悟。
当你被某个漂亮姑娘甩了的时候，当你爱上一个人开始死缠烂打的时候，当你旁观别人的人生甚至无法理解的时候……都会给自己下一个结论。
比如，明白了什么道理，吸取了什么教训云云。
这种状态很可能持续一生。
在不断的经历、感悟中，时间已流逝。
你开始慢慢回忆往事，在零星的片段中验证自己还活过。
那些让你痛彻心扉的人和事，想来也不过如此，还有一些重要的人，已经记不清模样。
这就是《东邪西毒》所讲述的内容，也是我们当中的大多数人面对人生时的状态。
和武侠最多只有半毛钱的关系。
《阿飞正传》、《一代宗师》也都相似，别期待王家卫会给你讲一个多么有趣的故事，也别期待那些大道理到底有几分真实。
发生了就是发生了。
《阿飞正传》的情绪传递和行为表达，带来了一种在香港回归之前，人们的迷茫和生活的糜烂；
《一代宗师》中，也能够感受到中国功夫的更迭和消亡。
人生本无意义，人生的意义是被赋予的。
我们的感悟和体验，都源自我们的内心，而并非客观事物。
不信你可以盯着竹子盯一个星期，看看竹子会不会回答你。
王家卫压根就没想拍出什么人生的意义、生活的体验、小人物的命运等社会共同关注的话题。
他只是享受在自己的电影艺术中。
很多时候，我们喜欢把电影和小说归结到一起，因为他们往往以讲述一个故事为重点。
王家卫的电影，不像小说，像是绘画或雕塑。
摆在那里，不喜欢的，只能看到凌乱的线条与拼凑的材料。
喜欢看但懂得不多的，虽然说不上什么，却总能意犹未尽。
《东邪西毒》可以理解是艺术片对商业片做出了妥协，但归根结底还是艺术片。
想拍出一个有趣的故事，对于大师来说太容易了。
当初拍《东邪西毒》时，顺道就拍了《东成西就》，至今也是武侠喜剧的巅峰，无人能超越。
王家卫拍前者，一个动作戏折腾了一个月也没完成；
刘镇伟拍后者，整部电影耗时不到一个月。
当时投资商担心王家卫的艺术片无法回本，公司动用原班人马紧赶慢赶拍了一部动作喜剧，谁也没想到会成为经典。
豆瓣排名至今领先《东邪西毒》。
我们乐于接受我们所喜爱的，但也不能全盘否定我们无法接受的。
电影是一个完整的艺术品。虽然不算高雅，但仍旧是艺术品。
导演可以是工匠，也可以是艺术家。
